Walt Disney Animation Studios: diferenças entre revisões

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Originalmente fundado como Disney Brothers Cartoon Studio em 1923 e incorporado a [[Walt Disney Productions]] em 1929, o estúdio começou na produção de curtas-metragens até se expandir para longa-metragens em 1934. Durante uma reestruturação corporativa em 1986, a Walt Disney Productions foi renomeada The Walt Disney Company e a divisão de animação Walt Disney Feature Animation, e tornou-se uma [[subsidiária]] da sua divisão de filmes, The Walt Disney Studios. Em 2006, a Walt Disney Feature Animation assumiu seu nome atual, Walt Disney Animation Studios, após a [[Pixar Animation Studios]] ser adquirida pela Disney no mesmo ano.
 
A Walt Disney Animation Studios é conhecida pelo seu pioneirismo na animação, criando uma série de inovações, conceitos e princípios agora comuns na [[animação tradicional]]; é responsável pelo começo da indústria de longa-metragens de animação, influenciando vários estúdios a nível mundial. O estúdio também é pioneiro na arte de ''[[storyboard]]'', que é uma técnica padrão em ambos filmes em ''[[live-action]]'' e animação.<ref>Tumminello, Wendy (2005). ''Exploring Storyboarding.'' Clifton Park, NY: Thomson Delmar Learning. p. 20. ISBN 978-1-4018-2715-1.</ref> O seu catálogo de filmes são as realizações mais notáveis e relacionadas a Disney. As estrelas dos curtas de animação - [[Mickey Mouse]], [[Pato Donald]], [[Pateta]] e [[Pluto]] - são figuras reconhecíveis na [[cultura popular]] e mascotes da Walt Disney Company como um todo.
 
A história do estúdio é normalmente dividida em fases por jornalistas e historiadores, embora sem consenso. A sua Era de Ouro, em que a Disney se estabeleceu como pioneira no ramo, é normalmente os longas produzidos durante a vida do Walt Disney, de ''Branca de Neve e os Sete Anões'' (1937) até ''[[The Jungle Book (filme de 1967)|The Jungle Book]]'' (1966).<ref>{{Citar periódico|ultimo=Alberge|primeiro=Dalya|data=2016-09-03|titulo=Unseen treasures from the golden age of Disney revealed for first time|jornal=The Guardian|issn=0261-3077|url=https://www.theguardian.com/film/2016/sep/03/unseen-treasures-golden-age-disney-revealed-first-time|idioma=en-GB}}</ref><ref>{{Citar livro|url=https://www.amazon.com.br/Art-Disney-Golden-Age-1937-1961/dp/1452122296|titulo=The Art of Disney: The Golden Age|ultimo=Disney|data=2014-08-05|editora=Chronicle Books|local=San Francisco, CA|isbn=9781452122298}}</ref> Outros dividem este período em três fases, por não serem anos dourados contínuos: Era de Ouro (37-42), Tempos de Guerra (43-49) e Era de Prata (50-66). <ref>{{Citar web|url=http://www.disneyavenue.com/2015/08/the-7-eras-of-disney-filmmaking.html|titulo=The 7 Eras of Disney Filmmaking|acessodata=2016-12-15|obra=www.disneyavenue.com}}</ref><ref>{{Citar web|url=http://www.rotoscopers.com/2016/05/13/disney-canon-countdown-disneys-golden-age/|titulo=Disney Canon Countdown: Disney's Golden Age|data=2016-05-13|acessodata=2016-12-15|obra=Rotoscopers|ultimo=North|primeiro=Jonathan}}</ref> Após a morte de Walt e aposentadoria seguida dos seus [[Os Nove Anciões|Nove Anciões]], a Disney foi considerada "perdida" e não conseguiu produzir nenhum grande sucesso. Esta fase é chamada de Era das Trevas ou Era de Bronze, e ocorre do lançamento de ''[[The Aristocats]]'' (1970) até ''[[Oliver & Company]]'' (1988).<ref>{{Citar web|url=http://www.imdb.com/list/ls059865268/|titulo=IMDb: History of Disney Animation Part 2: The Dark Age (1970-1988) - a list by martinjacob49|acessodata=2016-12-15|obra=IMDb|ultimo=2014|primeiro=martinjacob49 created 03 Mar 2014 {{!}} last updated-03 Mar}}</ref><ref>{{Citar periódico|data=2015-09-24|titulo=The 12 Best Films of Disney’s “Dark Age”|url=http://www.rebeatmag.com/the-12-best-films-of-disneys-dark-age/|idioma=en-US}}</ref>
 
Começando em 1984, o estúdio passou por uma reestruturação administrativa, liderada por [[Roy E. Disney]], [[Peter Schneider]] e [[Jeffrey Katzenberg]], que culminou no sucesso de ''[[A Pequena Sereia (filme)|A Pequena Sereia]]'' em 1989, considerado o início do [[Renascimento da Disney]]. Nesta fase, o estúdio voltou a produzir animações aclamadas pela crítica e pelo público com sua fórmula [[comédia musical]], até ''[[Tarzan (filme de 1999)|Tarzan]]'' em 1999. No início do novo milênio, a Disney enfrentou novas concorrências, mudanças no gosto do público com a ascensão da [[animação digital]], gerando uma crise criativa. De 2000 a 2007, o estúdio colecionou fracassos de bilheterias, período normalmente chamado de Pós-Renascença ou Segunda Era das Trevas.<ref>{{Citar periódico|data=2016-03-21|titulo=DisneyTop 23 Post-Renaissance Disney Animated Movies|jornal=DisneyOdyssey|url=https://www.theodysseyonline.com/23-post-renaissance-disney-animated-movies-ranked|idioma=en-US}}</ref><ref>{{Citar Wikiweb|url=http://disneywww.wikiarotoscopers.com/wiki2016/Disney_Post09/22/disney-canon-countdown-the-post-renaissance-era/|titulo=Disney Canon Countdown: The Post-Renaissance Era|data=2016-09-22|acessodata=2016-12-29|obra=Rotoscopers|ultimo=North|primeiro=Jonathan}}</ref> Em 2006, a Disney Company comprou a Pixar, e em seguida, [[John Lasseter]] e [[Edwin Catmull]] tornaram-se os novos dirigentes da divisão de animação. Eles conseguiram revitalizar o estúdio, fazendo a Disney entrar em um acordo com seu legado de contos de fadas e inovar para os dias atuais.<ref>Roper, Caitlin (21 de outubro de 2014). [http://www.wired.com/2014/10/big-hero-6/ "Big Hero 6 Proves It: Pixar's Gurus Have Brought the Magic Back to Disney Animation"]. ''[[Wired (magazine)|Wired]]''. [[Condé Nast]].</ref> A nova fase, chamada de Disney Revival ou as vezes Neo-Renascimento\Segundo Renascimento, é considerada iniciando em ''[[A Princesa e o Sapo]]'' (2009). Ela é marcada pelo retorno das animações aclamadas pela crítico e o público, e diferente do Renascimento, não tem uma fórmula. O Revival apresenta tanto contos de fadas renovados e histórias diversificadas.<ref name=":25">Lang, Brent (6 de março de 2016). [http://variety.com/2016/film/box-office/zootopia-pixar-box-office-disney-1201723810/ "'Zootopia' Box Office Success Proof of Disney Animation Renaissance"]. ''Variety''.</ref> ''[[Frozen (2013)|Frozen]]'' (2013), a maior bilheteira de uma animação em todos os tempos, é visto como a "consagração" desse período.<ref>Sandy Schaefer. [http://screenrant.com/frozen-movie-reviews-2013-disney/ "'Frozen' Review"]. ''Screen Rant''</ref><ref>Sapa-AFP. [http://www.timeslive.co.za/entertainment/2014/02/24/disney-seeks-to-crown-revival-with-frozen-oscar-gold "Disney seeks to crown revival with 'Frozen' Oscar gold"]. ''Times LIVE''.</ref><ref>Adam McCabe. [http://www.insidethemagic.net/2016/02/spring-2016-issue-of-disney-twenty-three-magazine-brings-the-magic-of-disney-animation-studios-to-your-doorstep/ "Spring 2016 issue of "Disney twenty-three" magazine brings the magic of Disney Animation Studios to your doorstep"]. ''Inside the Magic''.</ref>
 
== História ==