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Paul Cézanne: diferenças entre revisões

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|nome = Paul Cézanne
|imagem = Paul cezanne 1861.jpg
|imagem_tamanho = 200px180px
|legenda = Paul Cézanne, em 1861
|data_nascimento = [[19 de janeiro]] de [[1839]]
|local_nascimento = [[Ficheiro:Flag of France.svg|22px]] [[Aix-en-Provence]]
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Introduziu nas suas obras distorções formais e alterações de [[Perspectiva (gráfica)|perspectiva]] em benefício da composição ou para ressaltar o volume e peso dos objetos. Concebeu a [[cor]] de um modo sem precedentes, definindo diferentes volumes que foram essenciais para suas composições únicas.
 
Cézanne não se subordinava às leis da perspectiva e, sim, as modificava. A sua concepção da composição era [[arquitectura|arquitectônica]]; segundo as suas próprias palavras, o seu próprio estilo consistia em ver a [[natureza]] segundo as suas formas fundamentais: a [[esfera (geometria)|esfera]], o [[cilindro]] e o [[cone]]. Cézanne preocupava-se mais com a captação destas formas do que com a representação do ambiente atmosférico. Não é difícil ver nesta atitude uma reação de carácter intelectual contra o gozo puramente colorido do [[impressionismo]].
 
Sobre ele, [[Renoir]] escreveu, rebatendo o crítico de arte Castagnary: ''Eu me enfureço ao pensar que ele'' [Castagnary] ''não entendeu que ''Uma Moderna Olympia'', de Cézanne, era uma obra prima clássica, mais próxima de [[Giorgione]] que de [[Claude Monet]], e que diante dele estava um pintor já fora do Impressionismo.''<ref>[[Jean Renoir|RENOIR, Jean.]] ''Pierre-Auguste Renoir, mon père''.</ref>
 
Cézanne cultivava sobretudo a paisagem e a representação de [[natureza -morta|naturezas -mortas]], mas também pintou figuras humanas em grupo e [[retrato]]s. Antes de começar as suas paisagens, estudava-as e analisava os seus valores plásticos, reduzindo-as depois a diferentes volumes e planos que traçava à base de pinceladas paralelas. Árvores, casas e demais elementos da paisagem subordinam-se à unidade de composição. As suas paisagens são sutilmente [[geometria|geométricas]]. Cézanne pintou, sobretudo, a sua [[Provença]] natal (''O Golfo de Marselha'' e as célebres versões sucessivas de ''O Monte de Sainte-Victoire'').
 
Nas suas numerosas naturezas -mortas, tipicamente compostas por maçãs[[maçã]]s, levava, a cabo, uma exploração formal exaustiva que é a terra fecunda de onde surgirá o [[cubismo]] poucos anos mais tarde. Entre as representações de grupos humanos, são muito apreciadas as suas cinco versões de ''Os Jogadores de Cartas''. ''A Mulher com Cafeteira'', pela sua estrutura monumental e serena, marca o grande momento [[classicismo|classicista]] de Cézanne.
 
== Vida e obra ==
=== Primeiros anos e a família ===
A família Cézanne veio da pequena cidade de [[Cesana Torinese|Cesana]], no [[Piemonte]], e foi assumidoconsidera-se que o seu nome é de origem [[Itália|italiana]].
 
Paul Cézanne nasceu no dia [[19 de janeiro]] de [[1839]] em [[Aix-en-Provence]], na [[Provença]], no Sul da [[França]]. No dia [[22 de fevereiro]], Paul foi [[batismo|batizado]], tendo sua avó e seu tio como padrinhos[[padrinho]]s. O pai, Louis-Auguste Cézanne ([[28 de julho]] de [[1798]] – [[23 de outubro]] de [[1886]]), foi o co-fundadorcofundador de uma firma [[banco|bancária]] que prosperou durante a vida do artista, o que lhe permitiu grande segurança financeira, que a maioria dos artistas da época não tinha, e lhe deu uma grande [[herança]]. Sua mãe, Anne-Elisabeth Honorine Aubert ([[24 de setembro]] de [[1814]] – [[25 de outubro]] de [[1897]]), era vívida e romântica, mas se ofendia facilmente e influenciou decisivamente a visão de mundo de Paul. Ele também tinha duas irmãs mais jovens,: Marie, com quem ele frequentava a [[Ensino primário|escola primária]] todos os dias,; e Rose.
 
Aos dez anos, Paul entrou na Escola São José, em Aix, onde estudou [[desenho]], nas aulas de [[Joseph Gilbert]], um [[monge]] espanhol. Em [[1852]], Cézanne ingressou no Colégio Bourbon (atual Colégio Mignet), onde conheceu e se tornou amigo de [[Émile Zola]], que estava em uma classe menos avançada. Lá, permaneceu Cézanne por seis anos. Entre [[1859]] e [[1861]], obedecendo aos desejos do pai, Cézanne ingressou na escola de Direito da [[Universidade Aix-Marseille|Universidade de Aix]], enquanto recebia suas lições de desenho. Apesar das objeções do seu pai, passou a perseguir o seu desenvolvimento artístico e deixou Aix para ir a Paris, em 1861, encorajado por Zola, que já vivia na capital nessa época. Afinal o pai se reconciliou com ele e apoiou a sua escolha de carreira. Mais tarde, Cézanne receberá 400. 000 [[franco francês|francos franceses]]s ([[£]]218. 363,62 [[libra esterlina|libras esterlinas]]) de seu pai, o que lhe livraria de qualquer insegurança financeira.
 
=== Paul Cézanne, o artista ===
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Nos primeiros trabalhos, Cézanne se preocupava com a figura na paisagem. Nesse período incluem-se várias pinturas de grupos de figuras grandes e pesadas na paisagem, pintadas a partir da imaginação. Mais tarde, ele passa a se interessar mais em trabalhar a partir da observação direta, e, gradualmente, desenvolveu um estilo de pintura mais leve e arejada, que iria influenciar imensamente os impressionistas. Não obstante, nos trabalhos de maturidade de Cézanne, percebe-se o desenvolvimento de um estilo solidificado, quase [[arquitetura]]l de pintura.
 
Durante toda a sua vida, esforçou-se para desenvolver uma observação autêntica do mundo através do método mais acurado possível para representá-lo em pintura. Ordenava estruturalmente tudo o que percebesse em formas e planos de cor simples. A sua afirmação ''“Eu"Eu quero fazer do impressionismo algo sólido e duradouro, como a arte dos museus”''museus",<ref>Paul Cézanne. ''Letters'', ed. John Rewald, 1984.</ref> e sua declarada intenção de recriar [[Nicolas Poussin]] acentuouacentuaram seu desejo de unir a observação da natureza à permanência da composição clássica.<ref>A admiração de Cezanne pela arte de Poussin é bem conhecida. Suas palavras a Joachim Gasquet ("Imagine Poussin completamente refeito: é isso o que quero dizer com clássico"). Zvi Lachman chama a atenção para a profunda dívida de Cézanne para com Poussin, particularmente na utilização do espaço pictórico por Poussin em "O rapto das sabinas."[http://findarticles.com/p/articles/mi_qa3612/is_200310/ai_n9266510/pg_20/"Time, Space, and Illusion: Between Keats and Poussin"''], 2003.</ref>
 
=== Fenômenos óticos ===
Cézanne tinha interesse na simplificação das formas naturais em seus essenciais [[geometria|geométricos]]; ele queria “tratar"tratar a natureza pelo cilindro, pela esfera, pelo cone”cone" (um tronco de uma árvore pode ser considerado um cilindro, e uma cabeça humana como uma esfera, por exemplo). Além disso, a atenção concentrada com a qual ele registrava suas observações da natureza resultou em uma profunda exploração da [[visão binocular]], o que resultou em duas percepções visuais simultâneas ligeiramente diferentes, e nos providencia uma percepção de profundidade e um conhecimento complexo das relações espaciais. Nós vemos duas vistas diferentes simultaneamente; Cézanne empregava este aspecto da percepção visual às suas pinturas em graus variados. A observação deste fato, junto com o desejo de Cézanne em capturar a verdade de sua própria percepção, muitas vezes o levou a modelar as linhas básicas das formas para tentar exibir as vistas distintamente diferentes do seu olho direito para o olho esquerdo. Assim, a obra de Cézanne aumenta e transforma os antigos ideais da perspectiva, em particular da perspectiva de ponto único.
 
=== Exibições e temas ===
As pinturas de Cézanne foram exibidas na primeira mostra do ''[[Salon des Refusés]]'' (ou o Salão dos Recusados) em [[1863]], exibindo obras que não foram aceitas pelo jurado do oficial [[Salão de Paris]]. O Salão rejeitou as obras de Cézanne por todo o período de 1864 a 1869. Cézanne continuou a tentar apresentar suas obras ao Salão até [[1882]]. Naquele ano, por intervenção do seu colega e artista [[Antoine Guillemet]], Cézanne exibiu o ''Retrato de Louis-Auguste Cézanne, pai do artista, lendo ‘L’Evénement’'L'Evénement'', a sua primeira e última obra aceita no salão.
 
Antes de 1895, Cézanne apresentou suas obras duas vezes com outros impressionistas - na primeira mostra impressionista de 1874 e na terceira, de [[1877]]. Nos anos seguintes, algumas pinturas suas foram exibidas em vários locais, até que, em [[1895]], o ''[[marchand]]'' parisiense [[Ambroise Vollard]] deu, ao artista, a sua primeira mostra individual. Mesmo com o crescente reconhecimento público e o sucesso financeiro, Cézanne optou por trabalhar em isolamento, usualmente no Sul da França, em sua amada [[Provença]], bem longe de Paris. Ele se concentrava em alguns temas e era bastante incomum que artistas do final do [[século XIX]] fossem igualmente proficientes em vários gêneros: naturezas -mortas, retratos, paisagens e estudos de banhistas. Neste último, Cézanne foi obrigado a desenhar a partir de sua imaginação, pois havia poucos modelos nus disponíveis. Assim como as paisagens, os seus retratos eram desenhados a partir do que ele tinha familiaridade, e, por isso, não apenas sua esposa e seu filho, mas também os passantes locais, as crianças e seu empresário artístico serviam como modelos. As suas pinturas de natureza morta são decorativas, pintadas com superfícies grossas e planas, mas ainda lembram as de [[Courbet]].
 
Embora as imagens [[religião|religiosas]] aparecessem menos frequentemente nas últimas obras de Cézanne, ele permaneceu devoto do catolicismo romano, e dizia: “Quando"Quando eu preciso julgar uma arte, levo minhas pinturas e as deixo próximas a um objeto feito por [[Deus]], como uma árvore ou uma flor. Se os dois lados combatem, elas não são arte.”".
 
=== A morte de Cézanne ===
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== Principais períodos dos trabalhos de Cézanne ==
Vários períodos foram definidos na vida e na obra de Cézanne. Cézanne criou centenas de pinturas, algumas das quais alcançaram altos preços no mercado de arte, nos últimos anos. Em [[10 de maio]] de [[1999]], o quadro ''Rideau"Cortina, Cruchonjarro Ete Compotier''compoteira" foi vendido por $60.,5 milhões de [[dólar dos Estados Unidos|dólares estadunidenses]] - o quarto maior preço já pago por uma pintura até aquele ano. Em maio de [[2006]], o quadro foi considerado como a pintura de natureza -morta mais cara já vendida em [[leilão]].
 
=== O período negro, em Paris, 1861-1870 ===
Em 1863, [[Napoleão III]] criou, por decreto, o Salão dos Recusados, onde as pinturas que foramhaviam sido rejeitadas para a mostra no Salão da Academia de Belas -Artes eram exibidas. Entre os artistas proprietários das obras rejeitadas, estavam os jovens impressionistas, considerados [[revolução|revolucionários]]. Cézanne foi influenciado pelo estilo dos impressionistas, mas a sua dificuldade de [[relacionamento]] social – ele parecia rude, [[timidez|tímido]], às vezes furioso e dado à [[depressão]] – resultaram em um período caracterizado pelas cores escuras e o grande uso do preto. As obras desse período diferem muito de seus [[esboço|rascunhos]] e aquarelas[[aquarela]]s dos tempos da Escola Especial de Desenho de Aix-en-Provence (1859) ou de seus trabalhos subsequentes. Entre as obras do período negro, estão pinturas como "O ''Assassino''" (cerca de 1867-1868).
 
=== Período impressionista, em Provença e Paris, 1870-1878 ===
Após o início da [[guerra francoFranco-prussianaPrussiana]], em julho de 1870, Cézanne e [[Marie-Hortense Fiquet]] deixaram Paris e foram para [[L’EstaqueL'Estaque]], perto de [[Marseille]], onde ele passou a pintar predominantemente paisagens. Cézanne foi considerado como fugitivo do [[serviço militar]] em janeiro de 1871, mas a guerra terminou em fevereiro e o casal retornou a Paris no verão de 1871. Após o nascimento do primeiro filho, Paul, em janeiro de [[1872]], em Paris, eles se mudaram para [[Auvers]], em [[Val D’OiseD'Oise]], nas proximidades da capital francesa.
 
[[Pissarro]] viveu em [[Pontoise]]. Lá e em Auvers, juntos, ele e Cézanne pintavam paisagens. Muito tempo depois, Cézanne descreveu a si mesmo como um aluno de Pissarro, dizendo que ''Todos nós surgimos de Pissarro''. Sob a influência de Pissarro, Cézanne começou a abandonar as cores escuras e suas telas se tornaram muito mais luminosas.
 
Deixando Hortense na região de Marseille, Cézanne andou entre Paris e a Provença, exibindo suas obras na primeira (1874) e na terceira mostras impressionistas (1877). Em 1875, ele chamou a atenção do colecionador Victor Chocquet, cujas comissões providenciavam alívio financeiro. Mas as pinturas que Cézanne exibiu atraíram hilaridade, ultraje e [[sarcasmo]]. O revisor Louis Leroy disse, sobre o retrato que Cézanne fez de Chocquet: “Esta"Esta cabeça com uma aparência peculiar, e esta coloração de uma bota velha podem causar um choque (a uma mulher [[Gravidez|grávida]]) e [[febre amarela]] ao fruto de seu ventre antes mesmo de seu ingresso ao mundo.”".
 
Em março de 1878, o pai de Cézanne, Louis-Auguste, descobriu o caso do filho com Hortense e ameaçou cortar-lhe o suporte financeiro, mas, em setembro, decidiu dar 400 francos para sua família. Cézanne continuou a migrar entre a região de Paris e Provença até que se construísse um estúdio para ele em sua casa, [[Jas de Bouffan]], no começo dos anos de 1880. O estúdio foi feito no andar superior, com direito a uma janela alargada, que permitia a entrada da luz vinda do Norte, mas interrompendo a linha do [[beiral]]. Cézanne estabeleceu sua residência em L’EstaqueL'Estaque. Lá, ele pintou com [[Renoir]], em 1882. Visitou Renoir e [[Monet]] em 1883.
 
=== Período maduro, em Provença, 1878-1890 ===
No começo dos [[anos 1880]], a família Cézanne fixou residência na Provença. Esta mudança reflete uma independência em relação aos impressionistas, concentrados em Paris, e uma preferência marcada pelo Sul, o solo nativo de Cézanne. O irmão de Hortense tinha uma casa dentro com vista para o [[Monte de Santa Vitória]], em L'Estaque. Uma série de pinturas desta montanha entre [[1880]] e [[1883]], e outras, de [[Gardanne]], entre [[1885]] e [[1888]], constituem o chamado “período"período construtivo”construtivo".
 
O ano de 1886 foi um ponto de transformação para a família. Cézanne se casou com Hortense. Também naquele ano, o pai de Cézanne morre, deixando-lhe ouma estadogrande compradoherança;<ref>SPENCE, emD. 1859;''Grandes artistas''. Tradução de Luiz Antônio Aguiar e Marisa Sobral. São Paulo. Melhoramentos. 2004. p. 155.</ref> ele tinha 47 anos. Em 1888, a família se mudou para Jas de Bouffan, uma casa e terreno substanciais, o que permitiu um novo conforto. Esta casa, com um terreno menor, atualmente é propriedade da cidade e está aberta ao público restritamente.
 
Também naquele ano, Cézanne rompeu sua amizade com Émile Zola, após Zola usá-lo, em grande parte, como base para compor o personagem Claude Lantier, um artista sem sucesso e trágico afinal,ao Claude Lantierfinal, no livro ''L'Œuvre''. Cézanne considerou este ato como uma quebra de decoro, e a amizade iniciada na infância estava irreparavelmente danificada.
 
=== Período final, Provença, 1890-1905 ===
O período idílico de Cézanne em Jas de Bouffan foi temporário. Desde 1890 até a sua morte, ele foi cercado por eventos problemáticos, eventualmente se isolando com suas pinturas e passando um longo tempo como um recluso virtual. Suas pinturas passaram a ser muito conhecidas e procuradas, e ele era o objeto de respeito nada nova geração de pintores.
 
Os problemas começaram com a crise de [[diabetes]] em 1890, desestabilizando a sua [[personalidade]] até oao ponto ondede asprejudicar suas relações com os outros foram, novamente, forçadaspessoais. Ele viajou para a Suíça, com Hortense e seu filho, talvez nas esperanças de restaurar as suas relações. Cézanne, porém, retornou à Provença para continuar sua vida; Hortense e Paul seguiram para Paris. As necessidades financeiras fizeram com que Hortense retornasse para a Provença, mas vivendo em cômodos separados. Cézanne se mudou com sua mãe e com sua irmã. Em 1891, ele se voltou ao catolicismo.
 
Cézanne alternou entre pintar na região de Jas de Bouffan e na região de Paris, como antes. Em 1895, ele fez uma visita germinal para Bibémusa Quarriespedreira de Bibémus e escalou o Monte Santa Vitória. A paisagem [[labirinto|labiríntica]] dos despojos deve ter lhe inspirado, pois ele alugou uma [[cabana]] no local em 1897 e a pintou extensivamente. Acredita-se que as formas tenham inspirado o estilo embrionário do [[cubismo]]. Também naquele ano, a sua mãe morreu, um evento chocante, mas que também fezpossibilitou a reconciliação comentre aele suae esposaa possívelesposa. Ele vendeu a área vazia de Jas de Bouffan e alugou um local emna [[Ruerua Boulegon]], onde ele construiu um [[estúdio]].
 
As suas relações, entretanto, continuavam tempestuosas. Ele precisava de um local para ser ele mesmo. Em 1901, ele comprou algumas terras, além da Estrada de Lauves, uma estrada isolada em Aix, e pediu que um estúdio fosse construído lá (o “ateliê”"ateliê", agora aberto ao público). Ele se mudou para lá em 1903. Enquanto isso, em 1902, ele escreveu um [[testamento]] que excluía a sua esposa doda estadoherança e deixava tudo para seu filho. A relação estava aparentemente quebrada novamente; é dito que ela queimou os pertences de suada mãe de Cézanne.
 
De 1903 até o fim de sua vida, ele pintou em seu estúdio, trabalhando por um mês em 1904 com [[Émile Bernard]], quemque permaneceu em sua casa como um convidado. Após a sua morte, o local se tornou um monumento, o Ateliê Paul Cézanne.
 
== Legado ==
Após a morte de Cézanne em 1906, as suas pinturas foram exibidas em Paris em uma retrospectiva de grande porte, em setembro de [[1907]], no [[Salon D’Automned'Automne|Salão de Outono]]. A mostra causou um grande impacto na direção da [[vanguarda]] parisiense, tornando-o um dos artistas mais influentes do século XIX e o responsável pelo advento do cubismo.
 
As explorações de simplificação geométrica e dos fenômenos óticos inspiraram [[Picasso]], [[Braque]], [[Gris]] e outros, que passaram a experimentar múltiplas visões, mais complexas, de um mesmo objeto chegando, finalmente, à fratura da forma. Cézanne, assim, abriu uma das mais revolucionárias possibilidades de exploração artística no [[século XX]], influenciando profundamente o desenvolvimento da [[arte moderna]].
 
== Galeria ==
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<gallery>
Image:Paul Cézanne 127.jpg|''Achille Emperaire ("Imperador Aquiles)''", 1868. [[Museu d'Orsay]], Paris.
Image:Paul Cézanne 052.jpg|''Nature"Natureza-morte à la pendule noire(Natureza morta e um relógio preto)''", 1869-1871. Coleção [[Stavros Niarchos]]
Image:Paul Cézanne - La Maison du pendu.jpg|'''La maison du pendu("A casa do enforcado)'", 1873. Museu d’Orsay, Paris.
Imagem:Paul Cezanne, A Modern Olympia, c. 1873-1874.jpg|''Uma Olympia moderna ("Uma OlimpiadaOlímpia Moderna)''", [[c.]] 1873-1874. [[Museu d'Orsay]], Paris.
Image:Paul Cézanne 137.jpg|''Portrait de Victor Chocquet ("Retrato de Victor Chocquet)''", 1875. Coleção [[Victor Rothschild]], [[Cambridge]].
Image:Camille Pissarro - Paul Cézanne.jpg|"[[Camille Pissarro]]", 1874. [[National Gallery (Londres)|The National Gallery]], [[Londres]].
Image:Paul Cézanne 004.jpg|''Baigneuses ("Banhistas)''", 1874-1875. [[Metropolitan Museum]], [[Nova Iorque]]
Imagem:Paul Cézanne 160.jpg|''Auto-retrato"Autorretrato com fundo rosa''", 1875. Coleção privada
Image:Paul Cézanne 042.jpg|''Sa résidence du Jas de Bouffan ("A ResidenciaResidência do Jas de Bouffan)''" (1878), coleção particular
Image:Paul Cézanne 115.jpg|''La Montagne Sainte-Victoire vue de Bellevue ("Montanha Santa Victória vista de Bellevue)''", 1882-1885
Image:Paul Cézanne 035.jpg|"L''L’EstaqueEstaque, vista do golfo de Marseille''Marselha", 1883-1885.
Imagem:Paul Cézanne 021.jpg|''"Vista de Gardanne",'' 1885-1886.
Image:Paul Cézanne 130.jpg|''"Retrato de Louis-Auguste Cézanne, pai do artista, lendo ‘L’Evénement’''L'Evénement''", 1886. [[National Gallery of Art]], [[Washington, D.C.]]
Imagem:Paul Cézanne 064.jpg|''"Mulher com cafeteira''", 1890-1894. [[Museu d'Orsay]].
File:Paul Cézanne - Les Joueurs de cartes.jpg|''Les"Os joueursjogadores de cartes''cartas", 1892-1895. [[Instituto Courtauld Institute of Art]], em [[Londres]]
Imagem:Paul Cézanne 179.jpg|''"Natureza -morta com maçãs e laranjas''", 1895-1900. [[Museu d'Orsay]]
Image:Paul Cézanne 156.jpg|''Autoportrait''"Autorretrato", 1898-1900. [[Museu de Belas Artes de Boston]]
Image:Paul Cézanne 170.jpg|''Trois"Três crânes''crânios", 1900. [[Detroit Institute of Arts]]
Image:Paul Cézanne 109.jpg|''Mont"Monte Sainte-Victoire''Santa Vitória", 1904-1906. Coleção particular, [[Filadélfia]]
Image:Paul Cézanne 047.jpg|''Baigneuses''"Banhistas", 1906. [[Museu de Arte da Filadélfia]]
</gallery>
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== Ligações externas ==
* [http://diversao.uol.com.br/arte/ultnot/2006/01/26/ult32u13181.jhtm Artigo no ''site'' sobre os 100 anos da morte do pintor].
* [http://www.moreeuw.com/histoire-art/biographie-paul-cezanne.htm Paul Cézanne]
* {{Link||2=http://www.portalseer.ufba.br/index.php/rcvisual/article/viewFile/4843/3697 |3=BARROS, José D'Assunção. ''Cézanne: considerações sobre a sua contribuição para a Arte Moderna''. In: '''Cultura Visual'''. Revista do Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais da Universidade Federal da Bahia (UFBA). vol.15. p.11-29. Salvador: EDUFBA, 2011.}}
* [http://www.marceloduprat.net/textos.html Coletânea de citações de Paul Cézanne. (em português)]
* DUPRAT, Marcelo. [http://www.marceloduprat.net/textos.html A expressão da natureza na pintura de Paul Cézanne. 1998 (em português)]
* [http://www.avignon-et-provence.com/paul-cezanne/ Paul Cézanne - Peintre de légende sous le soleil de Provence], por Michel Ban. Pequeno comentário sobre a obra do pintor. {{fr}}
* KEMPINSKA, Olga. [http://www.maxwell.lambda.ele.puc-rio.br/Busca_etds.php?strSecao=resultado&nrSeq=11772@1 ''Os impasses da interpretação: o papel do silêncio na recepção da obra poética de Mallarmé e da pintura de Cézanne'']. [[PUC-Rio]], 2008.
Obtida de "https://pt.wikipedia.org/wiki/Paul_Cézanne"