Jack Antonoff

Músico, cantor, compositor e produtor musical americano

Jack Michael Antonoff (Bergenfield, 31 de março de 1984) é um músico, produtor, cantor e compositor estadunidense. Ele é mais conhecido por ser o vocalista e compositor do Bleachers e o guitarrista da banda de indie rock Fun. Anteriormente, ele foi vocalista e compositor da banda Steel Train. Antonoff foi nomeado para dois Globos de Ouro e ganhou três Grammy Awards. Jack também começou seu próprio festival de música chamado Shadow of the City, que acontece anualmente em Nova Jersey.[1]

Jack Antonoff
Jack Antonoff
Jack Antonoff se apresentando em uma estação de rádio de Las Vegas em 2012
Informação geral
Nome completo Jack Michael Antonoff
Nascimento 31 de março de 1984 (40 anos)
Local de nascimento Bergenfield, New Jersey, Estados Unidos
Gênero(s) Indie rock, synthpop, indie pop, new wave, alternative rock
Ocupação(ões) Músico, guitarrista, compositor, produtor musical
Instrumento(s) Guitarra, vocais, bateria, piano, bandolim
Período em atividade 2000–present
Gravadora(s) RCA, Quality CTRL, Fueled by Ramen
Afiliação(ões) Bleachers, Fun., Steel Train, Taylor Swift, Lorde, Charli XCX, Grimes, How to Dress Well, P!nk

Jack também é conhecido por trabalhar com diversas artistas, entre elas estão Taylor Swift, Sia, Lana Del Rey e Lorde,[2] ao jornal Inglês The Guardian ele revelou “Sempre fui atraído por artistas femininas que são brutalmente honestas”,[3] estando ligado aos mais diversos trabalhos no mundo da música Jack é um dos mais requisitados[4] compositores e produtores da música pop por seus trabalhos com as já supracitadas artistas e seus trabalhos com o Bleachers.

Infância editar

Antonoff nasceu em Bergenfield, Nova Jersey,[5] filho de Shira e Rick Antonoff, e o filho do meio de três.[6] Ele é o irmão mais novo da designer de moda Rachel Antonoff.[7] Sua irmã mais nova, Sarah, morreu de câncer no cérebro com 13 anos de idade quando Antonoff estava no ensino médio.[8]

Antonoff cresceu em New Milford, Nova Jersey e Woodcliff Lake, Nova Jersey, e frequentou o ensino fundamental no Solomon Schechter Day School em Bergen County, Nova Jersey.[9][10] Para o ensino médio, ele e sua irmã foram para a cidade de Nova York frequentar a Professional Children's School.

Durante seu segundo ano no ensino médio, ele e vários amigos do ensino fundamental, formaram a banda de punk rock chamada de "Outline". A banda durou de 1998 a 2002.

Carreira editar

2002-12: Steel Train, fun. e "We are Young" editar

Em 2002, Antonoff e seu amigo, Scott Irby-Ranniar, formaram a banda Steel Train — Antonoff foi o vocalista,[11] e eles recrutaram o baterista Matthias Gruber. A banda, em seguida, convenceram dois de seus amigos da banda Random Task, Evan Winiker e Matthew Goldman, para abandonar a faculdade e se juntar a banda. A Steel Train garantiu um contrato de gravação com a Drive-Thru Records.

Em 2008, Nate Ruess (ex-vocalista do The Format) pediu para Antonoff se juntar a ele e Andrew Dost (ex- Anathallo) em uma nova banda, que se tornou a fun.[12] Antonoff já estava bem familiarizado com Ruess e Dost, porque suas ex-bandas tinham todas as turnês juntas.

A nova banda lançou seu álbum de estreia, Aim and Ignite, em 2009. O segundo álbum da banda, Some Nights (2012), lançou seu primeiro single número um, "We Are Young". A canção foi co-escrita por Antonoff com Ruess, Dost, e Jeff Bhasker.[13]

2013–presente: "Brave", Taylor Swift, Bleachers e Lana Del Rey editar

A série da HBO, Girls, que tem como criadora e estrela do show Lena Dunham, lançou sua trilha sonora Volume 1, com uma canção da fun. "Sight of the Sun", em janeiro de 2013.[14]

Antonoff compôs a música "Brave" com Sara Bareilles, em 2013. Bareilles disse à Billboard: "Reunimo-nos para um café da manhã um dia e estava tão encantada com ele e sua personalidade... O primeiro dia que nós nos sentamos juntos, foi o dia em que nós escrevemos 'Brave'". Antonoff escreveu a canção sobre um amigo que luta para falar abertamente sobre a sua sexualidade e mais tarde foi adotado como hino gay.[15]

A canção rapidamente escrita, foi lançada no dia 23 de abril, e até o final de junho, "Brave" tinha vendido 160 000 cópias digitais e atingiu a posição de número 61 na Billboard Hot 100. O vídeo para a música foi visto 1,1 milhões de vezes no YouTube no primeiro mês do seu lançamento em maio de 2013 e até o início de 2015, tinha recebido cerca de 39 milhões de visualizações.[16][17] "Brave" foi usada pela Microsoft para anunciar seu tablet com Windows.[18]

Também em 2013, "Sweeter Than Fiction", uma música que Antonoff co-escreveu com Taylor Swift para um filme da Weinstein Co., One Chance, foi lançada. A canção foi escrita no apartamento de Antonoff em Nova York, depois dele e Swift compartilharem o amor pelo som vindo a partir de uma determinada caixa em uma música da banda Fine Young Cannibals. Eles examinaram ideias por e-mail antes de iniciar o processo de composição.[19]

Em seguida, ele e os companheiros de banda tocaram com o Queen em setembro de 2013, no iHeartRadio Music Festival, que foi realizado no MGM Grand Garden Arena, em Las Vegas. Antonoff tocou com a guitarra de Brian May durante o ensaio, que ele descreveu como "a experiência mais surreal de todas".[20] A banda então lançou seis músicas do EP, em dezembro de 2013, intitulado Before Shane Went to Bangkok: fun. Live in the USA.[21]

Antonoff anunciou um projeto solo chamado "Bleachers" em fevereiro de 2014.[22] Antonoff explicou em junho de 2014 que o projeto tinha sido considerado por cerca de 10 anos, e o nome foi inspirado no "desconectado, lado mais sombrio" da juventude excêntrica e nos filmes de John Hughes, que foram "atados a um tempo em que as grandes canções foram grandes sucessos". As músicas para o álbum de estreia do Bleachers foram escritas principalmente no seu computador portátil em quartos de hotel durante a turnê mundial do fun.

The Huffington Post publicou uma crítica positiva sobre seu primeiro single, "I Wanna Get Better" — liberado em 18 de fevereiro — chamando-a "música mais cativante de 2014",[23] enquanto a Time proclamou, "[Bleachers] é mais divertido do que fun."[24] Antonoff revelou a intenção por trás do single de estreia em uma entrevista para a Rolling Stone:

Eu queria preencher a lacuna entre Disclosure e Arcade Fire — algo tanto racionalizado como orgânico... A produção e composição é extremamente exagerada, extremamente épico e sem remorso. O registro é todo sobre encontrar um mundo onde você possa ser amável com você mesmo.

Antonoff explicou à Rolling Stone que, enquanto a música pode parecer alegrar, "é muito desesperada" e, como muitas das outras músicas no álbum é sobre perda. Antonoff trabalhou com os produtores John Hill and Vince Clarke no álbum de estúdio do Bleachers, ele procurou criar "sólidas, músicas pop bonitas que soem legais". O álbum finalizado, Strange Desire, foi lançado em julho de 2014, e "I Wanna Get Better" alcançou o número um nos Estados Unidos. Em relação a Strange Desire, Antonoff disse:

Não tem que ser um ou outro... Você não tem que fazer grandes canções pop que soem estúpidas e você não tem que fazer essas que peçam desculpas, canções cansativas que soem incríveis. Eu realmente queria que as duas coisas acontecessem.[22]

"I Wanna Get Better" foi indicada na posição número 18 na Rolling Stone's 50 Best Songs of 2014, com a publicação descrevendo a música como "rock terapêutico" que é "tão divertido quanto catártico".[25]

Antonoff co-escreveu e co-produziu três canções para o álbum 1989 de Taylor Swift, incluindo o single, "Out of the Woods," ''I Wish You Would'' e a faixa bônus "You Are In Love". Lançado em outubro de 2014, o 1989 se tornou o álbum mais vendido nos Estados Unidos em 2014.[26] Na versão deluxe do álbum, Swift explica em uma voice memo que a canção "I Wish You Would" se originou de uma gravação de guitarra que Antonoff tinha gravado em seu smartphone. Depois que Swift ouviu pela primeira vez a faixa, ela perguntou a Antonoff se ela poderia desenvolver a ideia ainda mais, e eventualmente se tornou uma faixa do álbum depois de ambos os compositores ficarem satisfeitos com o trabalho de Swift.[27]

Em 2019 Antonoff trabalhou ao lado de Lana Del Rey na composição e produção do álbum Norman Fucking Rockwell! que foi lançado em agosto do mesmo ano. Ele está presente como escritor na maioria das faixas do álbum, apesar de Del Rey ser a escritora principal. [28]

O álbum recebeu nota 87 de 100 no Metacritic, sendo um dos álbuns mais bem avaliados do site,[29] que também ficou em terceiro lugar na Billboard Hot 200. Além disso, o álbum foi indicado ao Grammy como Álbum do Ano e a faixa-título foi indicada como Canção do Ano. Ganhou o prêmio NME Melhor álbum do mundo.

Premiações editar

Antonoff foi nomeado para o Golden Globe pela sua colaboração com Swift, "Sweeter Than Fiction."

Ele venceu o Grammy Award para Song of the Year por ter escrito "We Are Young" com Nate Ruess, Andrew Dost e Jeff Bhasker e também venceu o Grammy Award para Album of the Year três vezes, uma pelo seu trabalho no álbum 1989 de Taylor Swift [30], e as outras duas por Folklore e Midnights, também da cantora estadunidense.

Antonoff venceu o prêmio NME Melhor Álbum do Mundo pelo trabalho com Lana Del Rey no álbum Norman Fucking Rockwell!.

Vida pessoal editar

Quando Antonoff se mudou da casa de sua família pela primeira vez no final de 2012, ele viveu com sua irmã, Rachel, no Upper West Side da cidade de Nova York. Pouco depois, ele se mudou para o Brooklyn Heights para viver com Lena Dunham.

Em junho de 2014, Antonoff disse que estava "desesperado" para ter filhos, explicando:

Parece a coisa mais divertida do mundo. Eu nunca conheci pessoas que têm filhos que não me olhassem nos olhos e foi como: "É a maior coisa que já me aconteceu"... Eu acho que é biológico. Tenho 30. Eu não sou tão jovem, certo? Não estou, tipo, com 24 ou 22. Não estou mais na fase de minha vida, quando falo de tudo no futuro. Tipo, estou no futuro.

Antonoff tem falado publicamente sobre sua luta contra a depressão, ansiedade e transtorno obsessivo–compulsivo. Ele afirma que a escuta da batalha de outras pessoas com depressão o fez sentir "não melhor, mas também não sozinho" e "menos assustado".[31] Em junho de 2014, Antonoff estava vendo tanto um terapeuta quanto um psicofarmacologista, enquanto também tomava medicamentos ansiolíticos. Ele tem misofobia que foi agravada por uma crise de pneumonia que sofreu em 2011, durante as gravações do álbum de estúdio da banda fun. O seu pneumologista prescreveu uma corrida diária, mas ele explicou que odeia "mais do que qualquer coisa", porque é "uma das verdadeiramente mais chatas experiências na Terra". A música é fundamental na vida de Antonoff e ele explicou, em junho de 2014:

Eu preciso de um hobby e não quero que seja basquete... Eu quero que seja música. Então, para ficar longe da música, faço outra música. Se estou produzindo com alguém uma música ou escrevendo com outra pessoa, em seguida, fazer uma música para o Bleachers ou fun. é um escape e isso me mantém criativo e travado no que eu quero fazer. Se algo está me deixando louco, preciso ir a algum outro lugar e não quero que seja yoga.

Créditos das composições editar

Ano  Artista Canção  Co-escrita com Melhor posição nos Estados Unidos  Melhor posição no Reino Unido
2011 fun. "We Are Young" Nate Ruess, Andrew Dost, Jeff Bhasker 1 1[32]
2012 fun. "Some Nights" Nate Ruess, Andrew Dost, Jeff Bhasker 3[33] 7[34]
Carly Rae Jepsen "Sweetie" Carly Rae Jepsen, Sara Quin, Klas Åhlund
2013 Tegan and Sara "How Come You Don't Want Me" Sara Quin, Tegan Quin[35]
Sara Bareilles "Brave" Sara Bareilles[36] 23 48
"Chasing the Sun" Sara Bareilles
Taylor Swift "Sweeter Than Fiction" Taylor Swift[37] 34 45[38]
2014 Christina Perri "I Don't Wanna Break" Christina Perri[39]
Taylor Swift "Out of the Woods" Taylor Swift 18 136
"I Wish You Would"
"You Are in Love" 83
2015 Grimes, Bleachers "Entropy" Claire Boucher[40]
Troye Sivan "Heaven" Troye Sivan, Alex Hope, Claire Boucher
Rachel Platten "Stand by You" Rachel Platten, Joy Williams, Matthew Morris 37 115
2016 St. Lucia "Help Me Run Away" Jean-Philip Grobler[41]
Sia "House on Fire" Sia Furler[42]
Brooke Candy "Changes" Brooke Candy, Jesse St. John
Fifth Harmony "Dope" Julia Michaels, Justin Tranter
Zayn, Taylor Swift "I Don't Wanna Live Forever" Taylor Swift, Sam Dew[43] 2[44] 5[45]
2017 Lorde "Green Light" Ella Yelich-O'Connor, Joel Little 19[46] 28[47]
Taylor Swift "Look What You Made Me Do Taylor Swift
"Gorgeous"
"Getaway Car"
"Dress"
"This Is Why We Can't Have Nice Things"
"Call It What You Want"
"New Year's Day"

Álbuns editar

Bleachers editar

  • Strange Desire (2014)
  • Strange Desire: The Demos (2014)
  • Gone Now (2017)

Fun. editar

Steel Train editar

  • Twilight Tales from the Prairies of the Sun (2005)
  • Trampoline (2007)
  • Steel Train (2010)

Álbuns listados em ordem cronológica editar

  • Twilight Tales from the Prairies of the Sun (2005)
  • Trampoline (2007)
  • Aim and Ignite (2009)
  • Steel Train (2010)
  • Some Nights (2012)
  • Strange Desire (2014)

EPs editar

  • For You My Dear (2003)
  • Steel Train Is Here (2009)
  • "Like A River Runs" (2015)

Referências

  1. Spanos, Brittany (9 de junho de 2015). «Jack Antonoff: Why I'm Starting a New Jersey Music Festival». Rolling Stone. Consultado em 26 de setembro de 2016 
  2. «Jack Antonoff, o produtor nerd que conquistou Taylor Swift e mais estrelas». VEJA. Consultado em 18 de março de 2021 
  3. Aroesti, Rachel (9 de novembro de 2017). «Taylor Swift producer Jack Antonoff: 'I'm drawn to female artists who are brutally honest'». The Guardian (em inglês). ISSN 0261-3077. Consultado em 18 de março de 2021 
  4. Facchi, Cleber (17 de novembro de 2020). «Bleachers: "Chinatown" (Feat. Bruce Springsteen) / "45"». Miojo Indie. Consultado em 18 de março de 2021 
  5. "Steel Train: Band Members", archived from the original on April 25, 2014.
  6. «CRUSH». Directors Notes. 21 de novembro de 2013. Consultado em 26 de setembro de 2016 
  7. Swerdloff, Alexis.
  8. Yuan, Jada. «Jack Antonoff, a Pop Star a Mother Could Love». Vulture. Consultado em 15 de julho de 2014 
  9. Leichman, Joseph.
  10. Aberback, Brian.
  11. «AOL Radio – Listen to Free Online Radio – Free Internet Radio Stations and Music Playlists». Spinner.com. Consultado em 7 de março de 2014. Cópia arquivada em 20 de setembro de 2018 
  12. «Profile: Andrew Dost ‹ CU IndependentCU Independent». Cuindependent.com. Consultado em 7 de março de 2014 
  13. «Fun. Find Breakout Anthem With 'We Are Young'». MTV.com. 21 de fevereiro de 2012. Consultado em 7 de março de 2014 
  14. «Girls, Vol. 1 (Music from the HBO Original Series) [Deluxe Version] Various Artists». iTunes Preview. Apple Inc. 8 de janeiro de 2013. Consultado em 12 de janeiro de 2015 
  15. Hardeep Phull (23 de janeiro de 2014). «How well do you know the Grammy nominees?». New York Post. Consultado em 11 de janeiro de 2015 
  16. Jason Lipshutz (24 de junho de 2013). «Sara Bareilles' Blessed Unrest: Inside Her Personal & Professional Changes For New Album». Billboard. Billboard. Consultado em 11 de janeiro de 2015 
  17. «Sara Bareilles – Brave» (Video upload). SaraBareillesVEVO on YouTube. Google Inc. 14 de maio de 2013. Consultado em 11 de janeiro de 2015 
  18. «Sara Bareilles racks in Grammy nominations for "Album Of The Year" and "Best Pop Performance"». Sony Music Entertainment. 26 de janeiro de 2014. Consultado em 11 de janeiro de 2015 
  19. Amy Kaufman (12 de janeiro de 2014). «Golden Globes 2014: Jack Antonoff of fun. talks Taylor and Lena». Los Angeles Times. Consultado em 11 de janeiro de 2015 
  20. Steve Baltin (21 de setembro de 2013). «How Queen Hooked Up with Fun. at iHeartRadio». Rolling Stone. Rolling Stone. Consultado em 12 de janeiro de 2015 
  21. Kory Grow (18 de dezembro de 2013). «Fun. Ask 'What the F*ck' on Free Live EP». Rolling Stone. Rolling Stone. Consultado em 12 de janeiro de 2015 
  22. a b Jon Blistein (19 de fevereiro de 2014). «Fun.'s Jack Antonoff Talks 'Over-the-Top' Solo Project Bleachers». Rolling Stone. Rolling Stone. Consultado em 11 de janeiro de 2015 
  23. «Twitter / HuffPostEnt: Jack Antonoff has released». Twitter.com. 18 de fevereiro de 2014. Consultado em 7 de março de 2014 
  24. Cox, Jamieson (18 de fevereiro de 2014). «Bleachers "I Wanna Get Better": Jack Antonoff's New Band's Debut Track | TIME.com». Entertainment.time.com. Consultado em 7 de março de 2014 
  25. «50 Best Songs of 2014». Rolling Stone. Rolling Stone. 3 de dezembro de 2014. Consultado em 6 de fevereiro de 2015 
  26. Keith Claufield (31 de dezembro de 2014). «Taylor Swift's '1989' Beats 'Frozen' As Top Selling Album of 2014». Billboard. Consultado em 1 de janeiro de 2015. Cópia arquivada em 31 de dezembro de 2014 
  27. «1989 (Deluxe) Taylor Swift». iTunes Preview. Apple Inc. 27 de outubro de 2014. Consultado em 11 de janeiro de 2015 
  28. «Produtor de "Norman Fucking Rockwell", da Lana Del Rey, revela sua música favorita do álbum». PAPELPOP. 1 de agosto de 2019. Consultado em 18 de maio de 2020 
  29. Norman Fucking Rockwell! by Lana Del Rey (em inglês), consultado em 18 de maio de 2020 
  30. Greenburg, Zack O'Malley. «Grammy Winners 2016: The Full List». Forbes. Consultado em 16 de fevereiro de 2016 
  31. «Jack Antonoff Opens Up About Depression: 'It's Manageable If You Know You're Not Alone'» 
  32. «fun. hold off The Wanted to score first UK No.1 single – Music News» 
  33. «Fun. – Chart history» 
  34. «2012-10-06 Top 40 Official Singles Chart UK Archive» 
  35. «Tegan and Sara / Heartthrob Press Kit» (PDF) 
  36. «Brave Webisode». Consultado em 13 de março de 2017. Arquivado do original em 18 de junho de 2013 
  37. «Taylor-made for a maestro: Pop singer Swift so moved by film charting BGT's Paul Potts's rise to unlikely maestro she penned song for it». Daily Mail. 30 de agosto de 2013 
  38. «Taylor Swift». Official Charts Company 
  39. «Brave Girls» 
  40. «Listen: Grimes and Bleachers Share New 'Girls' Song 'Entropy'» 
  41. «St. Lucia / About» 
  42. «Sia's This Is Acting Is Full of Hits, Misses, and Some Great What-Ifs». Vulture 
  43. «Taylor Swift, Zayn Team Up for Sultry 'I Don't Wanna Live Forever'». Rolling Stone 
  44. «Ed Sheeran Tops Hot 100, Katy Perry Debuts at No. 4 & Bruno Mars, Rihanna & The Weeknd All Hit Top 10». Billboard. Billboard 
  45. «2017-02-17 Official Singles Chart Top 100» 
  46. «Lorde – Green Light (Billboard Hot 100)» (em inglês). Billboard. Prometheus Global Media. Consultado em 17 de março de 2017 
  47. «Lorde – Green Light (UK Singles Chart)» (em inglês). UK Singles Chart. Consultado em 17 de março de 2017