Valdir Cruz
Valdir Cruz (nascido em 1952) é um fotógrafo brasileiro-americano. Nascido em Guarapuava, no estado do Paraná, Cruz mora nos Estados Unidos desde 1984. Atualmente, ele divide seu tempo entre seus estúdios em Nova York e em São Paulo. Muito de seu trabalho fotográfico focou nas pessoas, na arquitetura e na paisagem brasileiras.
| Valdir Cruz | |
|---|---|
 | |
| Nascimento | 1954 (70 anos) Guarapuava |
| Cidadania | Brasil |
| Ocupação | fotógrafo |
| Prêmios | |
| Página oficial | |
| http://www.valdircruz.com/ | |
Em 1996, Cruz recebeu a bolsa Guggenheim para Faces of the Rainforest, um projeto que documentou a vida dos povos indígenas na floresta tropical brasileira. A Fundação Guggenheim apoiou ainda mais o projeto com um prêmio de subvenção de publicação em 2000.[1]
Seu trabalho faz parte das coleções do Museu de Arte Moderna (MoMA),[2] da Biblioteca Pública de Nova York[3] e do Museu do Brooklyn[4], entre outros.
Carreira editar
Cruz se interessou por fotografia no final dos anos 1970, por meio do trabalho de George Stone para a National Geographic. Em 1983, começou a estudar fotografia na Escola Germain e recebeu treinamento técnico e estético de George Tice na New School for Social Research, em Manhattan.[5] Colaborou com Tice na produção autorizada de dois portfólios Steichen, Juxtapositions (1986) e Blue Skies (1987), período após o qual dedicou todas as suas energias exclusivamente ao seu próprio trabalho.[6]
Exposições editar
.jpg)
Desde 1982, suas fotografias foram o tema de mais de cinquenta exposições individuais em locais como o National Arts Club, em Nova York; o Houston Center for Photography, em Houston; o FotoFest International, em Houston; o Museu de Arte de São Paulo; a Pinacoteca do Estado de São Paulo; o Museu Nacional de Belas Artes; e o Museu Oscar Niemeyer.[7]
Coleções editar
- Museu do Brooklyn, Nova York: 4 impressões (em novembro de 2019)[4]
- Museu de Arte de Cleveland, Cleveland, Ohio[8]
- Museu de Belas Artes, Houston, Texas[9]
- Museu de Arte Moderna (MoMA), Nova York[2]
- Biblioteca Pública de Nova York: 1 impressão (em novembro de 2019)[3]
- Acervo Artístico Cultural dos Palácios do Governo do Estado de São Paulo[10]
- Itaú Cultural[11]
- Museu de Arte Brasileira (MAB)[12]
- Museu de Arte de São Paulo (MASP)[13]
Críticas e comentários editar
Sua composição é elegante e imaginativa. Nada escapa ao seu olhar atento que elabora um universo visual a partir de um mapa de procedimentos que revela formas puras e abstrações impertinentes, com luzes estranhas e pulsantes. Sua matriz de grande formato registra uma natureza abundante, quase intocada. Percebe-se que Valdir esperou pacientemente pelo momento em que toda a improvável ordem natural das cenas cotidianas se revoltasse e explodisse na beleza de sua fotografia. Ele descobre certas estruturas visíveis e cria uma conexão entre elas; ele concentra um poder desconcertante na imagem que excita nossos sentidos.—Rubens Fernandes Junior[6]
Promovendo a ecologia por meio da arte, o compêndio de Cruz faz referência a múltiplas inspirações. Audubon, John Muir, Edward Curtis e Walker Evans são alguns. Os ecos das imagens devocionais tradicionais adicionam uma dimensão extra de possibilidade interpretativa. Árvores raras, murchas e retorcidas, continuam alcançando... Temas de singularidade e luta combinam-se com um manejo dinâmico de forma e escala. A paleta contida concentra o impacto, aumentando o soco e a força conforme Cruz imbui seus assuntos mudos com infinita compaixão. Emoção e vida clamam nessas imagens escultóricas, evocativamente antiquadas e rarificadas por serem representadas em preto e branco. Cruz captura monumentalmente a “coisa sem olhos” que olha para nós.—Jeffrey Cyphers Wright[14]
Para quem olha as belas fotos prateadas de Valdir Cruz dos indígenas remotos da floresta amazônica, é difícil se livrar da ideia de que são imagens de fantasmas povoando cidades fantasmas… Para o brasileiro Cruz, cujos primeiros sucessos como retratista se centraram nos famosos - como Henry Kissinger e Spike Lee - foi essa sensação de algo desconhecido para o mundo e rapidamente se esvaindo que o atraiu de sua casa e estúdio na West 14th Street para a floresta tropical. Mas, no processo, o que começou como um simples projeto para fotografar líderes da floresta tropical tornou-se uma notável obsessão artística e agora humanitária para Cruz.—Randy Kennedy[15]
Para o fotógrafo nova-iorquino Valdir Cruz, a lente da camera é um instrumento de divulgação e interpretação, não simplesmente um meio de exposição e registro. Através de uma série cada vez mais complexa de estudos fotográficos, Cruz demonstra o compromisso de um antropólogo cultural e a paciência de um artista. O trabalho de Cruz se distingue por seu pictorialismo observador e não afetado, clareza de visão e o alto desempenho da própria imagem impressa.—Edward Leffingwell[16]
Publicações editar
- Catedral Basílica de Nossa Senhora de Luz dos Pinhais (Nova York: Brave Wolf, 1996)
- Faces of the Rainforest (Nova York: Catálogo da Exposição de Belas Artes Throckmorton, 1997)
- Faces of the Rainforest: the Yanomami (New York: powerHouse, 2002)
- Faces da Floresta: Os Yanomami (São Paulo: Cosac & Naify, 2004)
- Carnaval, Salvador, Bahia 1995–2005 (Nova York: Throckmorton Fine Art, 2005)
- O Caminho das Águas (São Paulo: Cosac & Naify, 2007)
- Raízes: Árvores na paisagem do Estado de São Paulo (São Paulo: Imprensa Oficial de São Paulo, 2010)
- Bonito: Confins do Novo Mundo, (Rio de Janeiro: Capivara, 2010)
- Guarapuava (São Paulo: Terra Virgem, 2013)
- Retratos de Afeto (São Paulo: Terra Virgem, 2017)
- Presences (Nova York: Throckmorton Fine Art, 2017)
Prêmios editar
- 1996: Guggenheim Fellowship da John Simon Guggenheim Memorial Foundation for Faces of the Rainforest, um projeto que documenta a vida dos povos indígenas na floresta tropical brasileira[17]
- 2000: Prêmio de subvenção de publicação da Fundação Memorial John Simon Guggenheim[1]
Ligações externas editar
Referências
- ↑ a b «Throckmorton Fine Art». Cópia arquivada em 26 de outubro de 2007
- ↑ a b Staff. «Gypsy Woman #1». MOMA. MOMA. Consultado em 23 de junho de 2020
- ↑ a b «Yanomamo: photographs by Valdir Cruz - NYPL Digital Collections». nypl.org. Consultado em 17 de novembro de 2019
- ↑ a b «Brooklyn Museum». www.brooklynmuseum.org. Consultado em 17 de novembro de 2019
- ↑ Rexer, Lyle (20 de outubro de 2002). «Finding Art, and a Cause, in the Forest». The New York Times
- ↑ a b Cruz, Valdir (1996). Catedral Basilica de Nossa Senhora da Luz dos Pinhais, Introduction by Edward Leffingwell, Afterword by Rubens Fernandes Junior. Brave Wolf Publishing. New York: [s.n.] 120 páginas. ISBN 978-0965231107
- ↑ Writer, Staff. «Museo Oscar Neimeyer Exposições Realizadas - 2016». Museo Oscar Neimeyer
- ↑ Staff. «Valdir Cruz». clevelandart.org. Cleveland Museum of Art. Consultado em 12 de junho de 2020
- ↑ Staff. «Valdir Cruz». emuseum.mfah.org. Museum of Fine Arts Houston. Consultado em 12 de junho de 2020
- ↑ Staff. «Valdir Cruz». acervo.sp.gov.br. Acervo Artístico-Cultural dos Palácios. Consultado em 12 de junho de 2020
- ↑ Staff. «Valdir Cruz». enciclopedia.itaucultural.org.br. Instituto Cultural Itaú. Consultado em 12 de junho de 2020
- ↑ Staff. «Valdir Cruz». faap.br. Museu de Arte Brasileira. Consultado em 12 de junho de 2020
- ↑ Staff. «Valdir Cruz, Guarapuava, PR, 1954». Museo de Arte de São Paulo MASP. Museo de Arte de São Paulo MASP. Consultado em 26 de junho de 2020
- ↑ Wright, Jeffrey Cyphers (setembro de 2011). «Review of Bonito (a solo show at Throckmorton Fine Art, New York)». ArtNexus
- ↑ Kennedy, Randy (8 de janeiro de 1998). «At Home With: Valdir Cruz—A Fragile World Through a Lens». The New York Times
- ↑ Leffingwell, Edward (março de 1994). «The Exposure of Light and Line». Americas. 46
- ↑ «Valdir Cruz». John Simon Guggenheim Memorial Foundation. Consultado em 26 de junho de 2020