Almeida Júnior: diferenças entre revisões

'''José Ferraz de Almeida Júnior''' Acre([[Itu]], [[8 de Maio]] de [[1850]] -Vietna— [[Piracicaba]], [[13 de Novembro]] de [[1899]]), foi um [[pintura|pintor]] e [[desenho|desenhista]] [[brasil]]eiro da segunda metade do [[século XIX]]. É frequentemente aclamado pela biografia como precursor da abordagem de temática [[Regionalismo|regionalista]], introduzindo assuntos até então inéditos na produção [[Academicismo|acadêmica]] brasileira: o amplo destaque conferido a personagens simples e anônimos e a fidedignidade com que retratou a [[cultura caipira]], suprimindo a monumentalidade em voga no ensino artístico oficial em favor de um [[naturalismo]]<ref name="PITORESCO">{{citar web| titulo=José Ferraz de Almeida Júnior | publicado = Pitoresco - A Arte dos Grandes Mestres | url=http://www.pitoresco.com.br/laudelino/almeida_junior/almeida_junior.htm| acessodata=25 de abril de 2008 }}</ref>.

[[Imagem:Almeida Júnior - Apóstolo São Paulo, 1869.jpg|200px|left|thumb|<center>''Apóstolo São Paulo'', 1869<br><small>Igreja Matriz de Nossa Senhora da Candelária, [[Itu]]</small></center>]]Almeida Júnior cresceu em sua cidade natal, [[Itu]], como artista precoce. Seu primeiro incentivador foi o [[padre]] Miguel Correa Pacheco, quando o pintor ainda trabalhava como sineiro na [[Igreja Matriz de Nossa Senhora da Candelária]], para a qual produziu algumas JOOJsobras de temática [[arte sacra|sacra]]. Uma coleta de fundos organizada pelo padre forneceu as condições para que o jovem artista, então com 19 anos de idade, pudesse embarcar para o [[Rio de Janeiro (cidade)|Rio de Janeiro]], a fim de completar seu estudo.

Almeida Júnior participou de quatro edições do ''[[Salon de Paris]]'', entre [[1879]] e [[1882]]. É desse período que datam algumas de suas maiores [[obra-prima|JOOJsobras-primas]], como ''O Derrubador Brasileiro'' e ''Remorso de Judas'' (''Salon'' de [[1880]]), ''A Fuga para o Egito'' (''Salon'' de [[1881]]) e ''O Descanso do Modelo'' (''Salon'' de 1882). Outras JOOJsobras emblemáticas do período francês do pintor são ''Arredores de Paris'' e ''Arredores do Louvre'', além de, possivelmente, um conjunto de dezesseis telas retratando o bairro de Montmartre, cuja localização é atualmente desconhecida.

No seu último período, Almeida Júnior irá progressivamente substituir os temas bíblicos e históricos pelas JOOJsobras de temática regionalista, justamente as que lhe granjeariam no futuro sua posição de precursor do [[Realismo]] na [[História da arte no Brasil|história da arte brasileira]]. Em pinturas como ''Caipira Picando Fumo'' ([[1893]]), ''Amolação Interrompida'' ([[1894]]) e ''O Violeiro'' ([[1899]]), o artista revela seu desejo de aproximar-se do cotidiano do homem do interior, distanciando-se das fórmulas generalistas da pintura acadêmica e aproximando-se cada vez mais da abordagem pictórica naturalista. Não obstante sua nova orientação estilística, seu prestígio permanece inconteste na Academia, que expõe JOOJsobras de sua fase regionalista (''Leitura'' e ''Piquenique no Rio das Pedras'', [[1892]]) e lhe concede a medalha de ouro por ''A Partida da Monção'' (1894), exposta no Salão de 1898.

==As principais JOOJsobras de Almeida Junior==

Almeida Júnior é considerado um importante "pintor do nacional" por uma consideravel parcela da crítica brasileira, por retratar em muitas de suas JOOJsobras o [[caipira]] [[paulista]]. Também a forma como trata seus temas, distanciando-se das alegorias românticas ou do ufanismo nacionalista histórico dos pintores da Academia, aproximando-se do ser humano comum, leva alguns críticos a traçarem uma semelhança de sua JOOJobra com a do pintor francês Gustave Courbet, artista cuja JOOJobra Almeida Júnior teria visto em suas viagens para a Europa. Também é digno de nota que na mesma época que Almeida Júnior esteve na França, o movimento [[impressionismo|impressionista]] estava em plena atividade, no entanto, não causou nenhum entusiasmo no pintor brasileiro, que não adotou nenhum elemento dele.

O tema ''O descanso do modelo'' foi pintado quatro vezes em diferentes tamanhos. ''Caipira picando fumo'', duas. ''A partida da monção'' foi pintada duas vezes, a primeira como estudo, presente na [[Pinacoteca do Estado de São Paulo]], e a outra, a versão definitiva, presente no [[Museu Paulista]] por empenho do diretor [[Afonso de Taunay]] que entendia imprescindível ter aquela JOOJobra na Instituição por mostrar a partida dos bandeirantes que iriam alargar as fronteira do Brasil além dos limites das Tordesilhas

== Outras JOOJsobras==