José de Ribera: diferenças entre revisões

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[[Imagem:José de Ribera 017.jpg|thumb|right|200px|''El pie varo'', no [[Louvre]]]]
 
=== Década de [[1640]] e anos finais ===
 
A década de 401640, com as interrupções devidas a enfermidades, talvez uma [[trombose]], (apesar da qual não suspendeu a actividadeatividade da sua oficina), incluiu uma série de obras de certo classicismo compositivo, sem renunciar à energia de certos rostos individuais. Na sua última obra também experimenta de novo uma mutação estilística que recolocam em certa medida as composições tenebristas da sua primeira fase, o que pode ter sido motivado pelas desgraças e contratempos que o afligiram. Continuou porém a ser um artista prestigiado e comercialmente bem sucedido, tendo-se tornado seu discípulo [[Luca Giordano]] que colheu influências do seu estilo na sua ainda activa oficina.
 
A crise económica que sucedeu à revolta de [[Masaniello]] em Nápoles (1647) afectou a produção pictórica de Ribera, além de se ter visto envolvido num escândalo.
 
Para sufocar a revolta tinham acorrido a Nápoles as tropas espanholas sob o comando de D. [[João José de Áustria]], filho natural de [[Filipe IV de Espanha]]. Ribera pintou um quadro que representava D. João José a cavalo, que se encontra actualmente no ([[Palácio Real de Madrid]]), que logo depois reproduziu numa gravura, o último trabalho por ele executado.
Sucedeu-se o já referido escândalo que, segundo a tradição, nos conta que uma das filhas de Ribera, Margarita, foi seduzida por D. João José, numa relação fora de qualquer compromisso matrimonial. Acredita-se actualmenteatualmente que a jovem seduzida não era de facto filha de Ribera e sim uma sua sobrinha. O facto, ocorrido após a revolta, e outras peripécias familiares fizeram, contudo, que Ribera – em más condições de saúde – tenha reduzido consideravelmente a sua actividadeatividade.
 
A oficina do mestre vê diminuidodiminuído o número de oficiais nela activosativos, por terem fugido de Nápoles com receio de represálias. Não obstante, Ribera conserva ainda energia bastante para assinar algumas obras primas no próprio ano do seu falecimento, encerrando ciclos produtivos por si largamente meditados.
 
São exemplos desse momento a ''"A Imaculada Conceição"'' (1650, Museu do Prado) e ''"São Jerónimo penitente"'' (1652, idem).
 
 
{{Em tradução|data=Janeiro de 2011}}.
 
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Entre los años '''1626 y 1632''' realizó sus obras más rotundas que muestran su fase más tenebrista son aquellas composiciones severas de grandes diagonales lumnosas que llenan la superficie, subrayndo siempre la solemne monumentalidad del conjunto con elementos de poderosa horizontalidad, como gruesas lápidas de piedra o enormes troncos.
 
En '''1629''' el duque de Alcalá es el nuevo virrey, y el pintor va a ser su nuevo mecenas, éste le encarga obras como ''la Mujer Barbuda'' (1631) o una serie de ''Filósofos'', en los que deja testimonio de su naturalismo más radical: modelos de una vulagaridad casi hiriente, traducidos con una alucinante verdad intensísima.
 
 
===Década de los [[años 1630]]===
[[Imagem:José de Ribera 048.jpg|thumb|right|100px|''El sueño de Jacob'' (1639)]]
El mandato del Conde de Monterrey (1631-1637), supuso para el pintor unos años de gloriosa actividad, pueston que el virrey patrocinó obras que le dieron ocasión para una transformación de su estilo abondonando sutilmente su tenebrismo radical y dando entrada a un pictoricismo extraordinario.
 
Se abre a un concepto pictórico más luminista y una mayor preocupación por el color, con tonos argénteos, dorados y rosados, en los cejales y transformando sus pinceladas modeladoras en un toque más ligero y vibrante.
 
Dicho cambio se debe a su propia reinterpretación de la pintura de [[Tiziano]] y [[Veronés|Pablo Veronés]], así como a la influencia que recibe de la pintura de Giovanni Lanfranco y a su conocimiento de la pintura flamenca, ya que tiene acceso a obras de sir [[Anthony van Dyck]] y [[Pedro Pablo Rubens]] presentes en diferentes colecciones privadas napolitanas. Así, en ''El sueño de Jacob'' o en ''La Magdalena'' fechadas en 1639 y 1640 respectivamente ([[Museo del Prado]]), destacan sus típicos cielos azules de esta segunda etapa y la búsqueda de un concepto de perspectiva aérea llena de luminosidad y formas vibrantes.
 
 
===Década de los [[años 1640]]===
[[Imagem:José de Ribera 017.jpg|thumb|right|100px|''El pie varo'' (1642)]]
 
La década de los 40, con las interrupciones debidas a su enfermedad (a pesar de ello no rompió la activiadd del taller), supuso una serie de obras de un cierto clacicissmo en la composición, sin renunciar a las energía de ciertos rostros individuales aunque en su obra también se experimenta de nuevo un cambio estilístico que le devuelve en cierta medida a las composiciones tenebristas de su primer a etapa; las causas fueron sus desgraciadas circunstancias personales. La crisis económica que sucedió a la revuelta de Masaniello en Nápoles (1647) afectó a la producción pictórica de Ribera.
 
Además, para sofocar la revuelta, acudieron a Nápoles las tropas españolas bajo el mando de don [[Juan José de Austria]], hijo natural de [[Felipe IV de España]]. Una de las hijas de Ribera, Margarita, fue seducida por Juan José, tras la revuelta y la aventura famuiliar, Ribera enfermo reduce considerablemente su trabajo.
 
Su taller va reducido el número de oficiales, huídos de Nápoles por temor a las represalías, y, sin embargo, todavía firma alguna de sus obras maestras el mismo año de su muerte y da fin a ciclos largamente meditados.
 
Son ejemplos de este momento ''La Inmaculada Concepción'' (1650, Museo del Prado) y ''San Jerónimo penitente'' (1652, Museo del Prado).
 
 
==Obras destacadas==