Mestre Ataíde: diferenças entre revisões

Possivelmente sua primeira obra no gênero ilusionístico, noo teto da [[Matriz de Santa Bárbara|Matriz de Santo Antônio]] em Santa Bárbara, ilustrado na seção ''Estilo e temas'', já estabelece seu modelo formal geral, ao qual permaneceu fiel, com poucas variações essenciais, até o fim de sua trajetória. A ilusão arquitetônica se inicia logo na [[cimalha]], onde Ataíde pintou dois consoles em cada lateral da igreja. Sobre cada um deles se ergue um destacado [[pedestal]] e uma [[coluna]], que se ligam ao medalhão central apenas por um concheado que faz as vezes de [[entablamento]]. Outros apoios são figuras de [[atlante]]s, falsos [[pilar]]es, [[púlpito]]s, formas vegetais e [[rocalha]]s. Entre esses suportes há, em cada lateral, um balcão com ornamentação vazada, onde aparecem anjos cantores.<ref name="Encurralado"/>

O teto da [[Igreja São Francisco de Assis (Ouro Preto)|Igreja de São Francisco de Assis]] em Ouro Preto talvez sejaé sua criação mais afamada. O medalhão central trata da gloriosa ''Assunção da Virgem'', que aparece rodeada por uma orquestra de anjos de todas as idades. Maria tem traços mulatos, como ocorre com vários anjos, e está em atitude de oração assentada num trono de nuvens, rodeada por raios de luz e apoiada em um crescente lunar. A composição é complexa, ricamente colorida e perfeitamente integrada em si mesma e em relação à arquitetura da igreja.<ref name="Encurralado"/> Carla Oliveira afirmou que "ali naquele forro abobadado está cristalizado não só o amálgama entre ambos os estilos [o Rococó e o Barroco] mas, de forma mais contundente, também transparece visualmente o hibridismo do discurso visual construído durante o século XVIII na Capitania das Minas".<ref>Oliveira, Carla (2009), p. 11</ref> Nas palavras de Carlos del Negro,