Usuário(a):Entecos/The Rascals
The Rascals (inicialmente conhecida como The Young Rascals ) foi uma banda de rock americana, formada em Garfield, Nova Jérsei, Estados Unidos, em 1965.
Entre 1966 e 1968, a banda de Nova Jérsei abraçou a música soul, alcançando o top 20 da Billboard Hot 100 com nove singles, incluindo "Good Lovin'" (1966) em 1º lugar, "Groovin'" (1967) e "People Got to Be Free"(1968), bem como grandes sucessos de rádio como "How Can I Be Sure?"(4º lugar 1967), possuidora de diversos covers, e "A Beautiful Morning"(3º lugar 1968), além de outro favorito da crítica "A Girl Like You"(10º lugar 1967), tornando-se um dos mais conhecidos exemplos do gênero musical blue-eyed soul, junto com os The Righteous Brothers. A banda foi incluída no Rock and Roll Hall of Fame em 1997.
Os The Rascals foram incluídos no Hit Parade Hall of Fame no ano de 2010 e também se reuniram em no ano de 2012 para a realização de diversos shows em Nova Iorque e Nova Jérsei. A reunião continuou no ano de 2013 com shows na Broadway.
História editar
Origens editar
Felix Cavaliere, tendo sido treinado em piano clássico por sua mãe e pelo fundador de um grupo de doo-wop, os Escorts (não confundir com o grupo de R&B de mesmo nome ), ao ter se matriculado na Universidade de Syracuse, se envolveu com a banda de apoio de Joey Dee, os Starliters, famosa pela Peppermint Twist, em 1964, onde conheceu, em um resort, David Brigati e seu irmão mais novo, Eddie, que queria seguir os passos de David como cantor, no Choo Choo Club, uma boate de Garfield. Cavaliere posteriormente contou sobre seu primeiro encontro com a jovem Brigati ao jornalista musical Don Paulson:
"Eu vi um garoto entrar no local. Ele não parecia ter idade o suficiente para sair de casa sozinho. Ele costumava entrar na boate [Choo Choo] e, não importava quem estivesse cantando, subia no palco e ofuscava eles com sua voz. Deixamos uma boa impressão um no outro. Ele costumava aparecer de vez em quando, e eu adorava tocar junto da voz dele. Disse para ele que algum dia iríamos nos juntar. "
O guitarrista canadense Gene Cornish deixou o próprio grupo, The Unbeatables, onde era vocalista, para se juntar aos Starliters, no início de 1965. Depois de conhecer Cornish, o interesse de Cavaliere em montar a própria banda o levou a convencer Cornish e (Eddie) Brigati a deixar a banda de apoio de Dee para começar uma nova com um antigo conhecido, o baterista de jazz Dino Danelli. A idéia do nome do grupo de "Rascals" surgiu no Choo Choo Club.
No começo, os Rascals ensaiavam na casa do Cavaliere e posteriormente no Choo Choo Club, o principal motivo era que era perto da casa de Brigati, e mais tarde em outros clubes de Nova Jérsei, como o Barge, um clube flutuante de Long Island, onde eles se estabeleceram. Lá eles desenvolveram seu mix de R&B/soul baseado no órgão e nos vocais soul do Cavaliere, em sua maioria com preenchimentos de covers R&B tradicionais.
O grupo não possuía um baixista definitivo, os motivos sendo por causa da incapacidade de Brigati de tocar outros instrumentos musicais que não fossem de percussão (mesmo a banda tendo comprado para ele um baixo Fender Mustang em 1967) e o desejo dos Rascals em permanecer na fórmula de quatro integrantes. Os pedais do teclado do Cavaliere (e mais tarde, baixistas de sessão, como Chuck Rainey, em gravações de estúdio) substituíam as partes do baixo.
O empresário Billy (Amato) Smith os encontrou no clube e acabou indicando o grupo para Sid Bernstein, um empresário conhecido na época por ter incentivado a Invasão Britânica, trazendo bandas famosas do Reino Unido como os The Beatles e The Rolling Stones para a América do Norte.
Visando a ascensão da banda, em agosto de 1965, Bernstein colocou a famosa frase "The Rascals are Coming!" no placar do Shea Stadium, no momento que os Fab Four faziam a abertura de sua turnê norte-americana de 1965 . O responsável dos Beatles, Brian Epstein, ordenou desligar a mensagem antes que sua banda subisse ao palco.
"Muitas pessoas que não tinham visto fotos deles achavam que eles eram um grupo negro. Senti que algo grande viria deles."
Tal evento ajudou o grupo a conseguir um contrato de $15.000 com a Atlantic Records, uma gravadora que só tinha artistas negros, tornando-se a primeira banda exclusivamente branca a ter um contrato nesta gravadora. Sid Bernstein iria gerenciá-los pelos próximos 5 anos. O contrato também estipulou que a banda poderia produzir os próprios discos. Mas os problemas surgiram quando eles descobriram que outro grupo, 'Harmonica Rascals' de Borrah Minnevitch e Johnny Puleo, se opôs ao lançamento de discos sob o nome de 'The Rascals'. Para evitar conflito, Bernstein decidiu renomear o grupo para 'The Young Rascals', possivelmente porque todos os membros tinham menos de 25 anos.
Sucesso comercial e desenvolvimento de composições editar
A formação com Brigati nos vocais, Cavaliere no órgão, Cornish na guitarra e Danelli na bateria permaneceria fiel no single de estreia dos Young Rascals, Pam Sawyer / Lori Burton "I Ain't Gonna Eat Out My Heart Anymore", que foi realizada em sua primeira apresentação na televisão no programa Hullabaloo em 24 de fevereiro de 1966. Mas a faixa alcançou apenas a 23ª posição no Canadá e não alcançou o Top 40 das paradas americanas. Após o modesto sucesso de "Eat Out My Heart Anymore", Cavaliere assumiria os vocais principais em seus discos subsequentes, começando com seu sucessor "Good Lovin'", originalmente gravado por Lemme B. Good & The Olympics em 1965 (cuja versão tornou-se um fracasso), com o mesmo arranjo e letra diferentes do original. Eles apresentaram "Good Lovin'" no Ed Sullivan Show. Esta versão foi a primeira música do grupo a alcançar a 1ª posição no Canadá e nos Estados Unidos. Pouco depois, o álbum de estreia homônimo deles foi lançado, composto majoritariamente de performances de rock de garagem de folk rock ("Just a Little" e "Like a Rolling Stone") e músicas soul ("Mustang Sally" e " In the Midnight Hour"), com apenas uma original, o Cavaliere / Cornish compôs "Do You Feel It". The Young Rascals alcançou a 15ª posição na parada de LPs da Billboard Top e 10ª na Cashbox. O álbum foi certificado como Ouro pela RIAA.
A partir daí, a parceria para compor músicas entre Felix Cavaliere e Eddie Brigati começou a florescer. Cavaliere escrevia a melodia e os temas, e Brigati, os versos com a ajuda deles. Seu segundo álbum, Collections, tinha quatro canções do Cavaliere / Brigati e dois originais d Cornish entre as onze faixas. As sequências do disco número um deles, "You Better Run " - mais tarde regravado por Pat Benatar em 1980 - e "Come On Up", não obtiveram tanto sucesso quanto seu predecessor (alcançando a 20ª e 43ª posição, respectivamente).
Enquanto isso, Cavaliere começou a namorar a estudante do ensino médio Adrienne Bechurri. Seu relacionamento o inspirou a escrever várias canções em 1967, incluindo a Top 20 "I've Been Lonely Too Long" e a Top 10 "How Can I Be Sure", e "Groovin'", sua segunda canção a alcançar o 1º lugar. "Groovin'", de ritmo descontraído e afro-cubano, encontrou certa resistência com o chefe da Atlantic, Jerry Wexler ;"I've Been Lonely Too Long" e "A Girl Like You" ,com influências do jazz, falavam sobre as vantagens de um relacionamento contra a solidão, mas o introspectivo "How Can I Be Sure", com os vocais principais de Brigati, expressavam as dúvidas sobre o amor, como os sentimentos conflitantes de Cavaliere sobre Bechurri. Todas essas músicas foram incluídas no álbum Groovin', que teve a maioria das faixas escritas por Cavaliere / Brigati. Bruce Eder, escrevendo para AllMusic, classifica Groovin' como o melhor dos Rascals, destacando o núcleo soul do disco e o uso inovador de jazz e arranjos instrumentais latinos.
Groovin' marcou a primeira vez que os Young Rascals usaram músicos externos, trazendo alguns colaboradores importantes como Chuck Rainey, Hubert Laws e David Brigati para agregar à banda. Particularmente, D.Brigati também ajudaria a banda de seu irmão no arranjo de harmonias vocais e apoio vocal em muitos discos dos Rascals.
O grupo, especialmente Cavaliere, queria se livrar do rótulo "banda produtora de singles" para "banda produtora de álbuns", algo que se tornaria comum em artistas no final dos anos 1960. O álbum, lançado em 1968, Once Upon a Dream, é um exemplo disto, porque foi o primeiro álbum dos Rascals projetado desde a concepção como um álbum, em vez de um meio para compilar singles (oito das onze canções de Groovin' foram lançadas como singles no lado A ou B, a maioria antes do álbum). "Once Upon a Dream " também incorporou música indiana em seu som, acrescentando instrumentos orientais como cítara, tamboura e tabla . David Brigati também tem uma participação especial no álbum, cantando na faixa-título. O psicodélico "It's Wonderful" foi lançado antes do álbum, mas o estilo diferenciado em comparação com produções anteriores não agradou aos fãs de Young Rascals, e o single alcançou apenas a 20ª posição. A música "My Hawaii" fez sucesso nas paradas do Havaí.
A banda seria chamada de Young Rascals pela última vez com o lançamento do single "It's Wonderful"; a partir daí eles ficariam conhecidos simplesmente como 'The Rascals'.
O primeiro single oficial deles lançado como "the Rascals" foi o otimista "A Beautiful Morning" de 1968, que alcançou a 3ª posição. Internacionalmente, a banda era excepcionalmente popular no Canadá, onde "A Girl Like You", "How Can I Be Sure?" e "A Beautiful Morning" alcançaram o primeiro lugar. Mas eles tiveram dificuldades no Reino Unido, onde alcançaram apenas duas vezes o top 75, com "Groovin'" (8º lugar) e "A Girl Like You" (35º lugar).
Time Peace: The Rascals' Greatest Hits, lançado em meados de 1968, liderou o ranking das paradas dos EUA e se tornou o álbum mais vendido do grupo.
No mesmo ano, "People Got to Be Free", um apelo pontuado por tolerância racial (a banda era conhecida por se recusar a fazer turnês em locais onde haviam leis segregacionistas) poucos meses após o assassinato de Martin Luther King Jr. e de Robert F. Kennedy se tornou o terceiro e último single deles a atingir a primeira posição nos EUA, e sexto e último single canadense a atingir a primeira posição. Também foi o último hit deles no Top Ten dos EUA, embora eles tenham permanecido no top 10 canadense pelos próximos anos.
Em 1969, os Rascals lançaram o álbum duplo Freedom Suite.Com um LP dedicado a músicas "convencionais" e outro a instrumentais, isto deveria ter sido a mudança definitiva da banda para produzir álbuns mais ambiciosos, segundo Richie Urterberger. Mas Freedom Suite seria o último álbum deles Top 40, alcançando à 17ª posição.
As contribuições de Brigati nas composições diminuíram a partir deste álbum, as composições solo de Cavaliere ganharam mais destaque, bem como seus vocais, cantando solo em apenas duas músicas no Freedom Suite. Sua participação diminuiria ainda mais em álbuns posteriores.
Declínio comercial e fim editar
Os álbuns seguintes "A Ray of Hope", "Heaven", "See" e "Carry Me Back" foram todos sucessos modestos da banda nos Estados Unidos durante o final de 1968 e 1969; todos entraram para o top 40, mas nenhum acima da 24ª posição. No Canadá, no entanto, os Rascals ainda eram consideravelmente famosos; todas estas músicas chegaram ao top 10, completando uma série de 11 sucessos consecutivos entre os dez melhores do Canadá para The Rascals de 1967 a 1969. "Hold On" de dezembro de 1969 quebrou a sequência dos singles no top 40 dos EUA para os Rascals, parando na 51ª posição, assim como a sequência do top 10 canadense, chegando à 22ª posição.
Brigati deixou o grupo em 1970, seguido por Cornish em 1971. O último álbum deles no Rascals foi Search and Nearness (198ª posição nos EUA), que contou com os vocais principais de Brigati em "You Don't Know", escrita por Cornish, um cover do hit dos "The Box Tops", "The Letter", e a composição do baterista Danelli "Fortunes". O único lançamento single do álbum para as paradas foi o com temática espiritual "Glory, Glory" (58ª posição nos EUA, 40ª posição no Canadá), com o vocal de apoio de The Sweet Inspirations. Search and Nearness seria o último álbum dos Rascals para a Atlantic Records, com Cavaliere e Danelli levando a banda para a Columbia Records em meados de 1971.
Cavaliere mudou para uma composição mais influenciada por jazz e gospel nos dois álbuns subsequentes dos Rascals, o disco duplo Peaceful World (122ª posição nos EUA) e The Island Of Real (180ª posição nos EUA), com Robert Popwell e Buzzy Feiten no baixo e na guitarra respectivamente, e as novas cantoras Annie Sutton e Molly Holt. Esses álbuns não foram tão bem sucedidos quanto seus trabalhos anteriores, com nenhum de seus singles associados alcançando uma posição maior que a 95ª nas paradas dos EUA. No final de 70, Danny Weis entrou como substituto de Feiten na guitarra. Feiten então novamente substituiu Weis antes do grupo se dissolver.
Pós separação editar
Cavaliere lançou diversos álbuns solo durante a década de 70. Brigati e seu irmão David lançaram Lost in the Wilderness em 76. Cornish e Danelli trabalharam juntos em Bulldog, que lançou dois álbuns - um pela MCA Records em 73 com um pequeno sucesso single "No", o segundo por Buddah em 74 - e Fotomaker, que lançou três álbuns pela Atlantic em 1978-79. Em 82, Danelli juntou-se a Steve Van Zandt em Little Steven and the Disciples of Soul para os dois primeiros álbuns do grupo.
Em 14 de maio de 88, após participarem da festa Atlantic Records 40th Anniversary , o grupo se reuniu (com Cavaliere, Cornish e Danelli) para uma curta turnê de reunião em 1988. O grupo reunido apresentou novos membros que incluía Mel Owens (ao invés de Brigati) nos vocais e percussão, Steve Mackey no baixo, Ed Mattey na guitarra, Dena Iverson e Cindy McCabe nos vocais de apoio e uma seção de metais de Nashville para complementar o som. Esta formação não durou além do final do ano.
Cavaliere voltou então à sua carreira solo, o que fez com que nos anos 90 houvesse dois grupos em turnê: The New Rascals (com Cornish e Danelli) e Cavaliere, que às vezes chamava seu grupo de Felix Cavaliere's Rascals. O grupo The New Rascals durou pouco tempo, mas fez turnê novamente em 2006 com dois novos membros, Bill Pascali (ex-membro do Vanilla Fudge) nos vocais e teclados e Charlie Souza no baixo e vocais. The New Rascals lançou um show em DVD, gravado no clube Centro em Nova Jérsei na Route 35.
Eddie Brigati montou um projeto de jovens músicos que tocavam as músicas mais conhecidas no início de 2009. Eddie se apresentou com o grupo junto a seu irmão David. Chamada de The Boys From The Music House, o grupo consistia dos seguintes membros: Anthony Duke Claus, um primo de Eddie, nos vocais principais e pandeiro, Joseph Pomarico na guitarra solo, gaita e vocais de apoio, Adam Sullivan no piano, órgão e vocais de apoio, e Matt Gazzano na bateria.
Os quatro membros do The Rascals se reuniram para o evento beneficente de Kristen Ann Carr, em 24 de abril de 2010, que ocorreu no Tribeca Grill em Nova York; Bruce Springsteen e Stevie Van Zandt se juntaram à banda para o encerrar com "Good Lovin'".
Reunião Once Upon a Dream editar
A formação original do grupo se reuniu em 2012 para suas primeiras apresentações públicas em mais de 40 anos com The Rascals: Once Upon a Dream, uma combinação de show/evento teatral que foi produzido e dirigido por Steven Van Zandt e Maureen Van Zandt com iluminação/projeção de Marc Brickman. Além da experiência do show, a história dos The Rascals e a história dos anos 60 através da música deles foi contada com uma combinação de entrevistas com os quatro Rascals, cenas filmadas de atores interpretando momentos-chave na história da banda, notícias e arquivos filmagem da banda. O grupo originalmente fez seis apresentações em dezembro de 2012 no Capitol Theatre em Port Chester, Nova Iorque.
Quinze apresentações do show foram posteriormente feitas de 15 de abril a 5 de maio de 2013 no Richard Rodgers Theatre na Broadway em Nova Iorque. Finalizando a temporada na Broadway, foi anunciado que Once Upon a Dream seria feita em uma turnê, com apresentações agendadas em várias cidades na costa leste da América do Norte durante seis meses, de maio a novembro de 2013.
Finalizando a turnê nacional, o grupo iria voltar à Broadway para uma segunda temporada limitada de apenas três semanas, de dezembro de 2013 a janeiro de 2014, no Marquis Theatre, mas a temporada foi cancelada.
Legado editar
Em 6 de maio de 1997 os The Rascals foram incluídos no Rock and Roll Hall of Fame. Steve Van Zandt foi quem fez o discurso de posse e entrega do prêmio. Os quatro membros originais apareceram juntos para tocar "Good Lovin'", "Groovin'", "How Can I Be Sure?" e "People Got To Be Free".
Os Rascals foram incluídos no Vocal Group Hall of Fame em 2005.
O catálogo de álbuns da Atlantic Records dos The Rascals foi relançado pela Rhino Records, afiliada da Atlantic Records, em agosto de 2007.
Em 18 de junho de 2009, Eddie Brigati e Felix Cavaliere foram colocados no Songwriters Hall of Fame . Uma comemoração ocorreu no Marriott Marquis Hotel em Nova Iorque, onde ocorreu um breve encontro com o fundador do The Rascals, Billy (Amato) Smith.
Membros editar
Quarteto original editar
- Eddie Brigati - vocalista de apoio e vocalista principal, percussionista (1965–1970, 2012–2013)
- Felix Cavaliere - vocalista principal e de apoio, tecladista (1965–1972, 1988, 2012–2013)
- Gene Cornish - guitarrista, gaitista, vocalista de apoio e vocalista principal; baixista ocasionalmente (1965-1971, 1988, 2012-2013)
- Dino Danelli - baterista (1965-1972, 1988, 2012-2013 )
Membros não oficiais e adições posteriores editar
- David Brigati - vocalista de apoio e vocalista principal em certas ocasiões (1965-1970)
- Robert Popwell - baixista (1970–1972; falecido em 2017)
- Buzzy Feiten - guitarrista (1970,1971-1972)
- Danny Weis - guitarrista (1970-1971)
Discografia editar
- The Young Rascals (1966)
- Collections (1967)
- Groovin ' (1967)
- Once Upon a Dream (1968)
- Freedom Suite (1969)
- See (1969)
- Search and Nearness (1971)
- Peaceful World (1971)
- The Island of Real (1972)