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Linha 9: == No Reino Unido == O [[Independent Group]] (IG), fundado em Londres em 1952, é reconhecido como o precursor do movimento de Pop art. O grupo, formado entre outros pelos artistas [[Laurence Alloway]], [[Smithson]], [[Richard Hamilton (artista)\|Richard Hamilton]], [[Eduardo Paolozzi]] e [[Reyner Banham]] utilizava os novos meios de produção gráfica que culminavam durante as décadas de [[Década de 1950\|1950]] e [[Década de 1960\|60]], com o objetivo de produzir [[arte]] que atingisse as grandes massas. O Independent Group se dissolveu formalmente em [[1956]] depois de organizar a exibição ''"This Is Tomorrow"'' em Londres, na [[galeria de arte]] ''Whitechapel Gallery''. Nesta exibição, o artista [[Inglaterra\|inglês]] Richard Hamilton apresentou a [[colagem]] ''"Just what is it that makes today's homes so different, so appealing?"'' (em [[Língua portuguesa\|português]]: O que Exatamente Torna os Lares de Hoje Tão Diferentes, Tão Atraentes?), considerada por críticos e historiadores uma das primeiras obras de Pop art.<ref> {{Citar web \|url= http://www.edukbr.com.br/artemanhas/idade_contemporanea_popart.asp \|título=Pop art \|obra=edukbr.com.br \|acessodata=17 de novembro de 2010 \|arquivourl=https://web.archive.org/web/20101125100600/http://www.edukbr.com.br/artemanhas/idade_contemporanea_popart.asp }}</ref>▼ \|arquivodata=2010-11-25 \|urlmorta=yes }} ▲}}</ref> É possível observar nas obras Pop britânicas um certo deslumbramento pelo ''[[american way of life]]'' através da mitificação da cultura americana. É preciso levar em consideração que o Reino Unido passava por um período [[Segunda Guerra Mundial\|pós-guerra]], se reerguendo e vislumbrando a prosperidade econômica norte-americana. Desta forma, todas as obras dos artistas pop britânicos aceitaram a cultura industrial e assimilaram aspectos dela em sua arte de forma eclética e universal. Linha 26 ⟶ 31: === Andy Warhol === [[Ficheiro:Warhol exhibition.jpg\|thumb\|200px\|Pilares de latas Campbell no edifício da [[Academia Real Escocesa]], [[Edimburgo]]]] [[Andy Warhol]] foi uma das figuras centrais da Pop art nos Estados Unidos.<ref name="hist01"> {{Citar web \|url= http://www.historiadaarte.com.br/popart.html \|título=Pop art \|obra=historiadaarte.com.br \|acessodata=17 de novembro de 2010 \|arquivourl=https://web.archive.org/web/20101123160318/http://historiadaarte.com.br/popart.html }}</ref> Como muitos outros artistas da Pop art, Andy Warhol criou obras em cima de mitos. Ao retratar ídolos da música popular e do cinema, como [[Michael Jackson]], [[Elvis Presley]], [[Elizabeth Taylor]], [[Brigitte Bardot]], [[Marlon Brando]] e, sua favorita, [[Marilyn Monroe]], Warhol mostrava o quanto personalidades públicas são figuras impessoais e vazias; mostrava isso associando a técnica com que reproduzia estes retratos, numa produção mecânica ao invés do trabalho manual. Da mesma forma, utilizou a técnica da [[serigrafia]] para representar a impessoalidade do objeto produzido em massa para o consumo, como as garrafas de [[Coca-Cola]] e as latas de sopa [[Campbell Soup Company\|Campbell]].▼ \|arquivodata=2010-11-23 \|urlmorta=yes }} ▲}}</ref> Como muitos outros artistas da Pop art, Andy Warhol criou obras em cima de mitos. Ao retratar ídolos da música popular e do cinema, como [[Michael Jackson]], [[Elvis Presley]], [[Elizabeth Taylor]], [[Brigitte Bardot]], [[Marlon Brando]] e, sua favorita, [[Marilyn Monroe]], Warhol mostrava o quanto personalidades públicas são figuras impessoais e vazias; mostrava isso associando a técnica com que reproduzia estes retratos, numa produção mecânica ao invés do trabalho manual. Da mesma forma, utilizou a técnica da [[serigrafia]] para representar a impessoalidade do objeto produzido em massa para o consumo, como as garrafas de [[Coca-Cola]] e as latas de sopa [[Campbell Soup Company\|Campbell]]. == No Brasil == [[Ficheiro:Rubens Guerchman 1968 Policiais Identificados na Chacina.jpg\|thumb\|200px\|[[Rubens Gerchman]]: pintura, colagem e outros materiais ''Policiais Identificados na Chacina (Registro Policial)'', 1968]] Nos anos 60 frutificou entre os artistas brasileiros uma tendência irônica derivada da Pop art norte-americana refletindo o clima tenso criado pelo regime militar [[Golpe de Estado no Brasil em 1964\|imposto em 1964]]. Aderindo apenas à forma e à técnica utilizada na Pop art os artistas expressaram a insatisfação com a censura instalada pelo regime militar, tematizando questões sociais de política. Entre as exposições mais importantes nesse período destaca-se a ''Opinião 65'', realizada no [[Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro]], composta por 17 artistas brasileiros e 13 estrangeiros.<ref> {{Citar web \|url= http://www.sitedaescola.com/aulas_inovadoras/ju/A%20pop%20art%20no%20brasil.pdf \|título=A pop art no Brasil \|obra=sitedaescola.com \|acessodata=17 de novembro de 2010 \|arquivourl=https://web.archive.org/web/20091229062911/http://www.sitedaescola.com/aulas_inovadoras/ju/A%20pop%20art%20no%20brasil.pdf }}</ref>▼ \|arquivodata=2009-12-29 \|urlmorta=yes }} ▲}}</ref> Dentre os principais artistas nesta época estão [[Wesley Duke Lee]], [[Luiz Paulo Baravelli]], [[Carlos Fajardo]], [[Claudio Tozzi]], [[José Roberto Aguilar]] e [[Antonio Henrique Amaral]], entre outros.<ref name="hist01" />

Pop art: diferenças entre revisões