Funny Girl (musical)

 Nota: Não confundir com Funny Girl: Original Broadway Cast Recording (gravação de estúdio do filme homónimo).

Funny Girl é uma peça de teatro musical com músicas de Jule Styne, letras de Bob Merrill e libreto assinado por Isobel Lennart, que estreou na Broadway em 1964. A trama trata-se de uma semibiografia, baseada na vida e carreira da artista, comediante e estrela da Broadway Fanny Brice, apresentando seu tempestuoso relacionamento com o empresário e jogador Nicky Arnstein.

Funny Girl
Funny Girl (musical)
Capa do Programa Oficial da Produção Brasileira de 2023
Informação geral
Gênero
Direção Garson Kanin
Produtor Ray Stark
Coreografia Carol Haney
Música Jule Styne
Letra Bob Merrill
Libreto Isobel Lennart
Estreia 26 de março de 1964 (1964-03-26)
País de origem Estados Unidos
Produções
  • 1964: Broadway
  • 1966: West End (Londres)
  • 1966: Turnê Australiana
  • 1996: Turnê Americana
  • 1999: Melbourne
  • 2016: Revival do West End
  • 2017: Turnê britânica
  • 2022: Revival da Broadway
  • 2023: Turnê Americana
  • 2023: Temporada brasileira
Personagens

Barbra Streisand estrelou o musical original da Broadway, produzido por, Ray Stark, genro de Fanny. A produção recebeu oito indicações no 18º Tony Awards. O álbum com a gravação original do elenco de Funny Girl foi incluída no Grammy Hall of Fame em 2004.

Um revival da Broadway estreou em 24 de abril de 2022, estrelado por Beanie Feldstein como Brice.[1][2] Após alguns meses, Lea Michele assumiu o papel da protagonista em setembro, com ótimas críticas o que levou a um novo álbum com uma nova gravação do elenco da Broadway dois meses depois.

Contexto editar

Em 1940, Stark se casou com Frances Brice (filha de Fanny Brice e Nicky Arnstein). Ao contar a história de Fanny, Stark produziu o musical da Broadway, seguido por sua versão cinematográfica e uma sequência do filme, chamada Funny Lady.[3]

Ray encomendou uma biografia autorizada de Brice, baseada em lembranças gravadas que ela havia registrado, mas cujo resultado não a deixou satisfeita. Stark acabou pagando uma multa de US$50 mil para conseguir interromper a publicação de The Fabulous Fanny (até então nome do livro).

Após a interrupção, Stark recorreu a Ben Hecht para escrever o roteiro de um filme biográfico, mas nem a versão de Hecht nem as versões dos 10 escritores que o sucederam foram capazes de produzir um roteiro que o satisfizesse. Finalmente, Isobel Lennart apresentou My Man, que agradou tanto os executivos de Stark quanto os da Columbia Pictures, que ofereceram US$ 400 mil mais uma porcentagem do valor bruto pelos direitos.[4]

Depois de ler o roteiro, a atriz Mary Martin contatou Stark e propôs que o mesmo fosse adaptado para um musical de palco. Stark discutiu a possibilidade com o produtor David Merrick, que sugeriu que Jule Styne e Stephen Sondheim compusessem uma partitura. No entanto, Sondheim recusou-se a participar do projeto alegando que: não queria um musical biográfico sobre Fanny (que é judia), com uma atriz protagonista não judia. Sondheim ainda afirmou: "Você precisa de um artista étnico para esse papel". Pouco tempo depois, Martin perdeu o interesse pelo papel e desistiu.[5]

Merrick discutiu o projeto com Jerome Robbins, que passou o roteiro para Anne Bancroft . Ela concordou em interpretar Brice com a condição de opinar sobre as músicas. Merrick sugeriu que Styne colaborasse com Dorothy Fields, mas o compositor não se interessou pelo projeto. Em uma viagem para Palm Beach, Flórida, Styne compôs músicas que achou que Bancroft seria capaz de cantar. Foi na Flórida que conheceu Bob Merrill, que após ouvir as cinco melodias que já haviam sido escritas, concordou em escrever as letras para a produção; estes incluíam "Quem é você agora?" e "A música que me faz dançar". De volta a Los Angeles, a dupla mostrou as canções para Stark, Robbins e Bancroft. Bancroft, por sua vez, teve um conflito pessoal anterior e não concordou com a inclusão de Merrill e, depois de ouvir a partitura, ela declarou: "Não quero participar disso. Não é para mim".[5]

Com Bancroft fora de cena, Eydie Gormé foi considerada, mas ela concordou em interpretar Brice somente com a condição de que seu marido Steve Lawrence também fosse escalado como intérprete de Nick Arnstein. Lawrence não foi considerado uma boa escolha para o papel de Nick. E a ideia foi descartada. Em seguida, Stark e Robbins ofereceram o papel para Carol Burnett, que disse: "Eu adoraria fazer isso, mas o que você precisa é de uma garota judia". Com as opções se esgotando, Styne lembrou de Barbra Streisand, com quem havia trabalhado no musical I Can Get It for You Wholesale, e achou que ela seria perfeita. Ela estava se apresentando no Bon Soir em Greenwich Village na época; Styne pediu a Robbins que fosse assisti-la. Impressionado, Robbins a convidou para um teste. Styne lembrou mais tarde: "Ela estava horrível... Todas as suas roupas eram de brechós. Eu vi Fran Stark olhando para ela, com óbvio desgosto em seu rosto." Mesmo assim, Stark contratou Streisand imediatamente após o teste.[5]

Devido uma discussão entre Robbins e Lennart, Jerome pediu a Stark que ela fosse substituída porque achava que ela não seria capaz de adaptar o roteiro em um libreto viável para um musical teatral. Stark recusou e Robbins desistiu do projeto.[5]

Funny Girl foi temporariamente arquivado e Styne passou para outros projetos, incluindo Fade Out – Fade In. Merrick contratou Bob Fosse para dirigir Funny Girl, e o trabalho começou novamente, até que Fosse saiu e a produção foi interrompida durante vários meses, momento em que Merrick sugeriu que Stark contratasse Garson Kanin . Foi a última contribuição de Merrick para a produção, uma vez que posteriormente, ele desistiu e Stark tornou-se o único produtor do show.[5]

Streisand não estava entusiasmada com Kanin como diretor e insistiu que queria Robbins de volta. Sua frustração ocorreu especialmente depois que Kanin sugeriu que a música "People" fosse cortado da trilha sonora porque não combinava com o personagem. Streisand já havia gravado a música para lançamento em single, e Merrill insistiu que a mesma permanecesse: "Tem que estar no show porque é a melhor coisa que ela já fez." Streisand provou estar correta, uma vez que a música teve boa reação do público (quando o show estreou em Boston, o público estava tão familiarizado com "People" que aplaudiu durante a abertura.[5]) Com a boa recepção, Kanin concordou em permanecer com o número.

Problemas com o roteiro e a trilha sonora durante os ensaios, tornaram a estreia no Shubert Theatre em Boston muito longa, mesmo com a exclusão de trinta minutos do roteiro original. Por conta disso, os críticos elogiaram Streisand, mas não gostaram do show. Lennart continuou a editar o libreto e excluiu mais trinta minutos antes da estreia na Filadélfia, onde os críticos pensaram que o show poderia ser um sucesso se os problemas do libreto fossem corrigidos.[5]

A estreia em Nova York foi adiada cinco vezes enquanto sessões extras das previews eram cada vez mais disputadas pelo público. Funny Girl fez dois períodos de teste na Filadélfia, período em que houve o corte de cinco músicas, além de edições em "You Are Woman", solo de Sydney Chaplin, que foi reescrita como um dueto de contraponto. Streisand ainda estava descontente com Kanin e ficou satisfeita quando Robbins voltou para supervisionar a coreografia de Carol Haney.[5]

O romance Smash escrito por Kanin é vagamente baseado em sua experiência dirigindo Funny Girl.

Produções editar

Broadway editar

Após 17 pré-estreias, a produção da Broadway estreou em 26 de março de 1964 no Winter Garden Theatre,[6] passando em seguida pelos teatros: Majestic Theatre e The Broadway Theatre, onde encerrou sua temporada em 1 de julho de 1967, completando um total de 1.348. performances. A produção foi dirigida por Garson Kanin e coreografada por Carol Haney sob a supervisão de Jerome Robbins. Além de Streisand e Chaplin, o elenco original incluía Kay Medford, Danny Meehan, Jean Stapleton e Lainie Kazan, que também atuou como substituta de Streisand. Com a saída de Streisand e Chaplin, Mimi Hines e Johnny Desmond, foram convocados para substituí-los, além da adição ao elenco de Phil Ford, marido e parceiro de comédia de Hines.

West End editar

Streisand reprisou seu papel na produção do West End, encenada no Prince of Wales Theatre e dirigida por Lawrence Kasha. A versão britânica estreou em 13 de abril de 1966. Durante o show, Streisand engravidou e teve que abandonar o show, sendo substituída por Lisa Shane, esposa do diretor do filme The Italian Job, Peter Collinson. Lisa assumiu e continuou a se apresentar como Fanny até o encerramento do show.

Austrália editar

A temporada de estreia na Austrália começou em 4 de março de 1966, no Her Majesty's Theatre, em Sydney . A produção contou com a participação dos atores Jill Perryman (Fanny Brice), Bruce Barry (Nick Arnstein), Evie Hayes (S.ra Brice) e Bill Yule (Eddie Ryan).[7]

Em 1999, uma nova produção australiana foi produzida pelaThe Production Company encenada no Arts Centre Melbourne e estrelada por Caroline O'Connor e Nancye Hayes .[8] A produção foi revivida em 2016, com O'Connor e Hayes reprisando seus papéis.[9]

Uma versão de concerto foi encenada na Sydney Opera House especialmente entre os dias 12 à 14 de julho de 2018. O papel de Fanny Brice no palco foi compartilhado por diversas atrizes, como: Michala Banas, Natalie Bassingthwaighte, Casey Donovan, Virginia Gay, Verity Hunt-Ballard, Dami Im, Maggie McKenna, Zahra Newman, Caroline O'Connor, Queenie van de Zandt e Megan Washington.[10]

Turnês Norte Americanas editar

A primeira Turnê Nacional foi estrelada por Lillian Roth (S.ra Brice); Anthony George (Nick) e Marilyn Michaels como Fanny.

Uma turnê nacional dos Estados Unidos produzida em 1996 contou com a participação de Debbie Gibson como Fanny Brice e Robert Westenberg como Nick Arnstein. A turnê foi planejada com trajeto passando por 30 cidades começando em Pittsburgh, Pensilvânia, em outubro de 1996. No entanto, terminou prematuramente em novembro de 1996 em Green Bay, Wisconsin.[11][12][13][14][15]

Uma turnê nacional dos Estados Unidos em 2023 do revival da Broadway de 2022 estreou em Providence, Rhode Island, em 9 de setembro de 2023.[16] A turnê do revival foi estrelada por Katerina McCrimmon, com destaque para os atores Stephen Mark Lukas e Melissa Manchester.[17][18]

Revival do West End editar

O primeiro revival em grande escala do musical começou com prévias na Menier Chocolate Factory em 20 de novembro de 2015 e estreou oficialmente em 2 de dezembro com uma curta temporada com duração até 5 de março de 2016. A produção foi estrelada por Sheridan Smith, com Darius Campbell como Nick, dirigida por Michael Mayer, com livro revisado de Harvey Fierstein .[19][20] A temporada inteira teve seus ingressos esgotados em apenas um dia, tornando-se o show de venda mais rápida já registrado do Menier. Depois disso, o show foi transferido para Savoy Theatre de Londres em 9 de abril de 2016, para uma exibição até 10 de setembro de 2016.[21] O show posteriormente foi estendido até 8 de outubro devido à fenomenal demanda do público.[22] Devido uma indisposição, Smith foi substituída pela atriz Natasha J Barnes,[23] que desempenhou o papel de Fanny até o retorno de Smith em Julho.[24][25]

Uma turnê britânica do revival de 2015 começou em fevereiro de 2017 com estreia no Palace Theatre, em Manchester.[26][27] Após críticas muito favoráveis, Smith e Barnes retornaram ao papel de Fanny Brice e a locais alternativos durante a turnê pelo Reino Unido.[28]

Paris editar

Uma produção francesa em Paris estreou em Novembro de 2019 no Théâtre Marigny, com direção e coreografias por Stephen Mear e estrelando Christina Bianco como Fanny.[29] O show recebeu críticas universalmente positivas, com elogios principalmente para Bianco. A temporada foi estendida dobrando o planejamento inicial.[30]

Revival da Broadway editar

Uma produção revival iniciou previews na Broadway em 26 de março de 2022, no August Wilson Theatre com estreia oficial em 24 de abril de 2022. Com direção de Michael Mayer, direção musical de Michael Rafter e libreto revisado por Harvey Fiersten. Beanie Feldstein estrelou a produção interpretando Fanny Brice. Ramin Karimloo co-estrelou o musical, no papel de Nick Arnstein. A produção também contou com Jared Grimes como Eddie Ryan e Jane Lynch como S.ra Brice.[31] Mesmo com uma resposta crítica em sua maioria negativa, Grimes recebeu uma indicação ao Tony Award de Melhor Ator em Musical.[32][33][34] Em 10 de julho de 2022, Feldstein anunciou que deixaria a produção no final do mês, contrariando o planejamento inicial (em que ela finalizaria sua participação em Setembro); no dia seguinte, a produção confirmou que Lea Michele e Tovah Feldshuh substituiriam Feldstein e Lynch respectivamente a partir de 6 de setembro, com Julie Benko atuando como Fanny entre esses períodos.[35][36] Em 9 de agosto de 2022, Lynch anunciou que anteciparia o fim de sua participação no musical, deixando a produção em 14 de agosto e que e que a atriz substituta Liz McCartney faria o papel da S.ra Brice.[37]

Os produtores anunciaram em março de 2023 que o show encerraria sua temporada no dia 3 de setembro de 2023, após 599 apresentações.[38] A produção recuperou com sucesso sua capitalização de US$ 16,5 milhões.[39]

O fato de Lea Michele assumir o papel de Fanny Brice é paralelo ao enredo de sua personagem na série de comédia musical Glee, onde Rachel Berry (grande fã de Barbra Streisand) consegue o papel dos seus sonhos no primeiro revival (fictício) de Funny Girl na Broadway.[40] O desempenho de Michele como Fany reverteu o declínio de vendas nas bilheterias e recebeu elogios da crítica no papel, com críticas universalmente positivas, incluindo muitas citando vocais superiores em comparação com sua antecessora.[41]

Outras produções editar

Em 23 de setembro de 2002, uma versão em concerto em benefício do Actors' Fund foi encenada na cidade de Nova York, no New Amsterdam Theatre. O show incluiu a participação de artistas como Carolee Carmello, Kristin Chenoweth, Sutton Foster, Whoopi Goldberg, Andrea Martin, Idina Menzel, Bebe Neuwirth, Peter Gallagher, Gary Beach, Brad Oscar, Richard Kind e The Rockettes.[42][43]

No teatro regional, uma produção encenada no Paper Mill Playhouse, Millburn, New Jersey, foi apresentada entre abril e maio de 2001, estrelada por Leslie Kritzer e Robert Cuccioli.[44] Uma produção exibida entre março e junho de 2009 foi exibida no Westchester Broadway Theatre e contou com Jill Abramovitz como Fanny.[45] Uma produção em Drury Lane Oakbrook foi encenada entre dezembro de 2009 e 7 de março de 2010. Gary Griffin dirigiu com a colaboração de Drury Lane, William Osetek foi responsável pela direção artística e Sara Sheperd estrelou o musical.[46]

Um revival dirigido por Bartlett Sher foi anunciado para estrear em Los Angeles em janeiro de 2012[47] contando com Lauren Ambrose estrelando como Fanny Brice e Bobby Cannavale como Nick Arnstein.[48] Posteriormente foi anunciada uma produção na Broadway com estreia marcada para abril de 2012. Mais tarde, esta produção foi adiada devido o momento econômico pouco favorável.[49][50]

Uma produção israelense do musical estreou em 2016, 52 anos após a estreia original da Broadway.

Temporada Brasileira (2023) editar

Uma temporada brasileira foi anunciada em 2023, produzida pela Barho Produções, em parceria com Sete Ponto Oito Produções Artísticas. A montagem contou com direção de Gustavo Barchilon e adaptação brasileira por Bianca Tadini e Luciano Andrey.[51] As audições foram abertas em fevereiro de 2023,[52] com seu elenco sendo revelado em julho, junto do início da venda de ingressos.[53] O texto e músicas originais sofreram alterações na versão brasileira, com a unificação dos dois atos em somente um e o corte de músicas e cenas.

 
Elenco agradecendo após apresentação em São Paulo

A montagem foi estrelada por Giulia Nadruz e Vânia Canto se alternando no papel de Fanny Brice. Eriberto Leão foi anunciado como intérprete de Nick. Stella Miranda foi anunciada como S.ra Brice (na versão brasileira adaptado como S.ra Rose).[54]

O musical estreou em São Paulo, no Teatro Porto, no dia 18 de agosto, com sessões esgotadas no primeiro final de semana. O musical foi aclamado pela crítica, que elogiou sua produção excepcional, a harmonia e talento do elenco e a originalidade do texto adaptado e da atualização de aspectos da produção (como as músicas clássicas do musical, mas que ganham características mais contemporâneas).[55][56] A química e cumplicidade entre Nadruz/Canto e Eriberto também foi elogiada,[56] bem como a atuação de Stella Miranda em mais um incrível papel humorístico. A temporada paulistana encerrou-se em 8 de outubro, aclamada por público e crítica.

Após a boa recepção em São Paulo, foi a vez do Rio de Janeiro receber a montagem. A temporada carioca estreou em 28 de outubro, no Teatro Casa Grande, repetindo o elenco da montagem paulistana. Também aclamada por público e crítica, a temporada encerrou-se definitivamente em 19 de novembro.[57][58]

Sinopse editar

O musical se inicia em um camarim, quando Fanny Brice, estrela de Ziegfeld Follies, aguarda o retorno de seu marido, Nicky Arnstein da prisão. Refletindo sobre sua vida, a história é contada como um flashback. Boa parte da ação da história se passa na cidade de Nova York e arredores, anos antes e depois da Primeira Guerra Mundial.

Versão original da Broadway editar

Ato 1

Fanny é uma adolescente fascinada pelo palco que consegue seu primeiro emprego em um show de vaudeville. Sua mãe e a amiga de sua mãe, S.ra Strakosh, tentam dissuadi-la do show business porque Fanny não tem uma beleza típica ("If a Girl Isn't Pretty"). Mas Fanny persevera ("I'm the Greatest Star") e é ajudada e incentivada por Eddie Ryan, um dançarino que ela conhece nos shows de vaudeville. Assim que a carreira de Fanny começa a decolar, Eddie e a S.ra Brice lamentam que, quando ela estiver na Broadway, ela os esquecerá ("Who Taught Her Everything?"). Fanny apresenta um número supostamente romântico em Follies, mas o transforma em uma clássica comédia cômica, encerrando o número como uma noiva grávida ("His Love Makes Me Beautiful"), causando alvoroço.

Ela conhece o sofisticado e bonito Nicky Arnstein, que acompanha Fanny na festa de inauguração de sua mãe na "Henry Street". Fanny está claramente se apaixonando por Nick, embora reconheça suas vulnerabilidades complexas ("Pessoas"). Mais tarde, eles se encontram em Baltimore e têm um jantar privado em um restaurante chique e declaram seus sentimentos ("You Are Woman, I Am Man"). Fanny está determinada a se casar com Nick, independentemente de seu passado no jogo ("Don't Rain on My Parade").

Ato 2

Os dois se casam, mudam-se para uma mansão em Long Island e têm uma filha, Frances ("Sadie, Sadie"). Enquanto isso, a S.ra Strakosh e Eddie sugerem à S.ra Brice que ela deveria encontrar um homem para se casar, agora que sua filha a está apoiando ("Find Yourself a Man"). Fanny se torna uma grande estrela com o Ziegfeld Follies ("Rat-Tat-Tat-Tat"). Nick pede a Ziegfeld para investir em um cassino, mas embora Ziegfeld recuse, Fanny insiste em investir seu próprio dinheiro. Quando o empreendimento fracassa e eles perdem seu dinheiro, Fanny tenta fazer pouco caso da situação, o que leva Nick a se envolver em um negócio duvidoso de títulos, resultando em sua prisão por peculato. Fanny se sente impotente, mas mais forte do que nunca em seu amor por ele ("The Music That Makes Me Dance").

No presente (início da peça), Fanny espera a chegada de Nick e tem tempo para refletir sobre sua situação. Nick chega, recém libertado da prisão, e ambos acabam por decidir se separar. Ela está com o coração partido, mas resolve retomar sua vida ("Don't Rain on My Parade (Reprise)").

Renascimento da Broadway em 2022 editar

Ato 1

No presente, Fanny Brice está sentada em seu camarim enquanto se prepara para estrelar Ziegfeld Follies, aguardando notícias para saber se seu marido, Nicky Arnstein, foi libertado da prisão e relembrando sua vida anterior ("Who Are You Now?"). No passado, Fanny era uma adolescente fascinada pelo palco, embora sua mãe e as amigas de sua mãe tentassem dissuadi-la do show business porque Fanny não tem uma beleza típica ("If a Girl Isn't Pretty"). Isso se provou verdade quando, em seu primeiro trabalho em um show de vaudeville como dançarina de coro, ela é demitida pelo dono do teatro, Tom Keeney. Ela confidencia ao amigo Eddie Ryan, que lhe conseguiu o emprego, que sabe que terá sucesso ("I'm the Greatest Star"). Mais tarde, ensaiando com Eddie para um novo teste para Keeney, a S.ra Brice ecoa o argumento de Fanny ("I'm the Greatest Star (Reprise)") e Fanny volta para o teste novamente com Keeney. Depois de "Eddie's Tap", Fanny canta nervosamente seu primeiro número "Cornet Man", eventualmente ela conquista o público e a atenção do belo jogador, Nicky Arnstein, que consegue persuadir Keeney a pagar um salário mais alto para Fanny e dá a ela seu cartão.

Um ano depois, Fanny recebe um telegrama de Florenz Ziegfeld Jr. pedindo-lhe para encontrá-lo em seu teatro, o que Fanny propõe estar ligado à sua interação com Nick. No teatro, Fanny discute com Ziegfeld sobre a escolha da música para ela, mas é forçada a cantá-la. No entanto, ela transforma o número supostamente romântico, "His Love Makes Me Beautiful", em uma comédia na qual interpreta uma noiva grávida. Nos bastidores, a família e os amigos de Fanny ficam emocionados, mas Ziegfeld a repreende e ela pede desculpas, embora ele admita que achou o ato engraçado. Nick aparece nos bastidores, parabenizando Fanny por sua performance, e a acompanha até sua casa ("I Wanna Be Seen With You Tonight"), onde sua mãe e amigos próximos deram uma festa para ela, comemorando seu sucesso ("Henry Street"). Mais tarde naquela noite, Fanny se abre com Nick sobre seu desejo de encontrar o amor ("Pessoas"), e Nick admite que iniciaria um relacionamento entre eles, mas reconhece que deixará Nova York no dia seguinte.

Algum tempo depois, Fanny está em turnê com os Folies e ela e Nick se encontram em Baltimore. Nick a leva para jantar em um estabelecimento chique, onde ela entra em pânico em resposta aos seus avanços um tanto rápidos, mas eventualmente cede ("You Are Woman, I Am Man"). Mais tarde, a empresa Folies se prepara para deixar Cleveland e Fanny e Nick aparecem de braços dados. Porém, ele avisa que não seguirá a empresa, pois precisa reconquistar seu dinheiro em Monte Carlo. Ele diz a ela que a ama, mas quando ela o pede em casamento, ele insiste que eles não podem se casar até que ele fique rico novamente. Em uma decisão de última hora, ela decide que precisa segui-lo na busca pelo casamento, não importa o que isso signifique para sua carreira (“Don’t Rain on my Parade”).

Ato 2

Fanny surpreende Nick em Monte Carlo ("Entr'acte"/"Don't Rain on my Parade (Reprise)"). Ele diz a ela que recuperou sua riqueza e os dois se casam e se mudam para uma mansão em Long Island, com Fanny logo revelando que está grávida ("Sadie, Sadie"). De volta à Henry Street ("Sadie, Sadie (Playoff)"), a S.ra Brice e Eddie lamentam que Fanny não precise mais deles ("Who Taught Her Everything She Knows?"). Alguns meses depois, enquanto Fanny se prepara para voltar aos ensaios de um novo show, Nick diz a ela abruptamente que está indo para a Filadélfia em busca de investidores para um cassino que está construindo em Miami. Fanny reage mal, nervosa por deixar a filha, Frances, por um dia inteiro, embora Nick prometa que só ficará fora por um dia, mas no final ela o convence a ficar e é bem-vinda de volta ao teatro ("You Are Woman (Reprise)"/"Henry Street (Reprise)"). Nick a segue até o teatro e tenta convencer Ziegfeld a investir em seu projeto, mas Ziegfeld o dispensa. Em resposta, Fanny decide investir US$ 68.000 de seu dinheiro no projeto de Nick. Nos dias seguintes, Nick viaja para a Flórida e fecha uma série de negócios com o dinheiro de Fanny ("Temporary Arrangement").

Na noite de estreia de seu novo show de Fanny, ela espera ansiosamente a chegada de Nick, que ainda está viajando, dizendo a Eddie que esta seria a primeira noite de estreia dela que ele perderia. Após sua apresentação ("Rat-Tat-Tat-Tat"), a mãe de Fanny a conforta antes que Nick apareça em seu camarim, revelando que um furacão na Flórida destruiu o cassino e perdeu seu dinheiro. Ela garante que eles reconstruirão seu sucesso e que o mais importante para ela é ele ("Who Are You Now? (Reprise)"/"People (Reprise)"). No ano seguinte, Nick se envolve em uma proposta de negócio para se tornar sócio de uma agência de talentos sem investir nenhum dinheiro, embora perceba o ato e perceba que Fanny investiu o dinheiro em nome deles. Nick reage mal, insistindo que não precisa da ajuda dela para ter sucesso e liga sobre um acordo com a máfia sobre o qual foi informado, concordando em participar do acordo em troca de US$ 68.000 ("You're a Funny Girl/Beekman Call"). De volta aos Folies, Fanny prepara um novo número ("What Do Happy People Do?"), mas sua mãe chega para informá-la que Nick foi preso por peculato. Quando Fanny insiste que Nick não poderia saber que o acordo estava errado, sua mãe a critica por fazê-lo se sentir sem importância em sua vida. Sozinha, Fanny reflete sobre o quão importante ele é para ela ("The Music That Makes Me Dance").

Voltando ao presente, ("Dream Ballet"), três anos após a prisão, Fanny e Eddie compartilham um último momento de ternura quando Nick aparece na porta. Ela insiste que está disposta a mudar para melhorar o relacionamento deles, mas ele abruptamente pede o divórcio. Ela fica surpresa, mas agradece por fazê-la se sentir "quase, meio... bonita". Ele garante que ela é linda e depois vai embora. Fanny reflete sombriamente sobre o casamento deles ("Funny Girl"), mas ao ser chamada ao palco, ela resolve começar de novo, afirmando "Essa é a vida no teatro!" ("Don't Rain on my Parade (Reprise II)").

Elenco editar

Personagem Broadway Primeira Turnê Americana West End Austrália Revival do West End Revival da Broadway Brasil

(São Paulo e Rio de Janeiro)

1964 1965 1966 2016 2022 2023
Fanny Brice Barbra Streisand Marilyn Michaels Barbra Streisand Jill Perryman Sheridan Smith Beanie Feldstein / Lea Michele

(a partir de 06/09/2022)

Giulia Nadruz / Vânia Canto (alternante)
Nick Arnstein Sydney Chaplin Anthony George Michael Craig Bruce Barry Darius Campbell Ramin Karimloo Eriberto Leão
S.ra Brice Kay Medford Lillian Roth Kay Medford Evie Hayes Marilyn Cutts Jane Lynch/

Tovah Feldshuh (a partir de 06/09/2022)

Stella Miranda
Eddie Ryan Danny Meehan Danny Carroll Lee Allen Bill Yule Joel Montague Jared Grimes André Luiz Odin
Florenz Ziegfeld Jr. Roger DeKoven Richard Buck Ronald Leigh-Hunt Walter Sullivan Bruce Montague Peter Francis James Arízio Magalhães
S.ra Strakosh Jean Stapleton Dena Dietrich Stella Moray Margaret Christensen Gay Soper Toni DiBuono Nábia Villela
Emma Royce Wallace Isabel Sanford Isabelle Lucas Tessa Mallos Natasha J. Barnes Ephie Aardema Ingrid Gaigher
Tom Keeney Joseph Macauley Sam Kressen Jack Cunningham Will Mahoney Maurice Lane Martin Moran Marcelo Góes
S.ra Meeker Lydia Fredericks Carole Love Frances Wells Robertson Lesley Baker Valda Aviks Debra Cardona Alessandra Vertamatti
Ziegfeld Tenor John Lankston Ray Rocknak David Wheldon Williams Gil Dalzell Philip Bertioli Daniel Beeman Rodrigo Filgueiras Garcia / Dante Paccola

(cover)

Substituições notáveis editar

Broadway (1964-67)
  • Fanny Brice: Mimi Hines, Lainie Kazan (s/b)
  • Nick Arnstein: Johnny Desmond
Primeira Turnê Americana (1965-66)
  • S.ra Brice: Dena Dietrich (u/s)
Revival da Broadway (2022–23)
  • Fanny Brice: Julie Benko
  • S.ra Brice: Liz McCartney
  • Florenz Ziegfeld: Paolo Montalban
  • S.ra Strakosh: Anne L. Nathan
  • Tom Keeney: Michael Mastro

Números musicais editar

Diversas músicas foram testadas e cortadas durante o desenvolvimento inicial do show.[59]

Produção original editar

Revival do West End (2016) editar

Revival da Broadway (2022) editar

† = Música não incluída no álbum de gravação de elenco

Temporada brasileira (2023) editar

Gravações editar

O álbum com a gravação musical do elenco original foi lançado pela Capitol Records, após a Columbia Records, recusar-se a produzir a gravação. O LP alcançou a posição número 2 na Billboard 200 atingindo o status de disco de ouro. A gravação foi lançada em CD em 1987 pela Capitol e depois em 1992 pela EMI, através do selo Broadway Angel. Em 2014, o álbum recebeu uma edição comemorativa pelo 50º aniversário do musical; essa edição era composta por um LP, o CD remasterizado e um livro de 48 páginas com fotografias da produção original da Broadway de 1964.

Uma gravação do elenco do revival do West End estrelado por Sheridan Smith foi lançada em 5 de agosto de 2016.[60] Em 18 de novembro de 2022, foi lançado uma nova gravação do musical, dessa vez com o elenco do revival da Broadway com Lea Michele interpretando Fanny. O álbum foi lançado digitalmente e em mídia física.[61] Michele e o elenco receberam elogios por seus vocais, e o álbum liderou a lista da Billboard na categoria Álbuns de Elenco.[62]

Prêmios e indicações editar

Produção original da Broadway editar

Ano Prêmio Categoria Nomeado Resultado
1964 Prêmio Tony Melhor musical Indicado
Melhor Performance de Ator Principal em Musical Sidney Chaplin Indicado
Melhor Performance de Atriz Principal em Musical Barbara Streisand Indicado
Melhor Performance de Ator em Musical Danny Meehan Indicado
Melhor Performance de Atriz em Musical Kay Medford Indicado
Melhor Coreografia Carol Haney Indicado
Melhor Compositor e Letrista Jule Styne e Bob Merrill Indicado
Melhor Produtor de Musical Ray Stark Indicado

Revival do West End (2016) editar

Ano Prêmio Categoria Nomeado Resultado
2016 Evening Standard Theatre Awards[63][64] Melhor Performance Musical Sheridan Smith Indicado
2017 WhatsOnStage Awards Melhor Revival de Musical Venceu
Melhor Atriz em Musical Sheridan Smith Indicado
Melhor Ator Coadjuvante em Musical Joel Montague Indicado
Melhor Direção Michael Mayer Indicado
Melhor Figurino Matthew Wrigh Indicado
Laurence Olivier Award[65] Melhor Revival de Musical Indicado
Melhor Atriz em Musical Sheridan Smith Indicado

Revival da Broadway (2022) editar

Ano Prêmio Categoria Nomeado Resultado
2022 Prêmios Tony[66] Melhor Ator em Musical Jared Grimes Indicado
Drama Desk Award[67] Melhor ator em musical Jared Grimes Indicado
Melhor coreografia Ayodele Casel Indicado
Melhor figurino de musical Susan Hilferty Indicado
Drama League Award[68] Melhor Revival de um musical Indicado
Melhor direção de um musical Michael Mayer Indicado
Desempenho Distinto Gorro Feldstein Indicado
Jane Lynch Indicado
2023 Theatre World Award[69] Prêmio Dorothy Loudon de Excelência no Teatro Julie Benko Homenageado
2023 Prêmio Escolha do Público da Broadway.com[70] Substituição favorita (feminina) Lea Michele Venceu

Adaptação cinematográfica editar

Uma adaptação cinematográfica homônima, foi lançada em 1968, com direção de William Wyler. O filme foi estrelado por Streisand, reprisando seu papel no musical de palco, contando ainda com Omar Sharif no papel de Arnstein. Medford repetiu seu papel como S.ra Brice, e Walter Pidgeon foi escalado como Flo Ziegfeld. O filme rendeu a Streisand o Oscar de Melhor Atriz e também um Globo de Ouro. A adaptação foi indicada a vários prêmios, incluindo o Oscar de Melhor Filme, e se tornou o filme de maior bilheteria de 1968 .

Em 1975, uma sequência denominada Funny Lady foi lançada, trazendo de volta Streisand e Sharif, reprisando seus papéis. Funny Lady contou com direção de Herbert Ross e recebeu críticas mistas e negativas da crítica, mesmo assim, foi o oitavo filme de maior bilheteria de 1975 .

Referências

  1. «Beanie Feldstein-Led Funny Girl Revival Confirmed for Spring 2022 Bow» 
  2. Evans, Greg (6 de outubro de 2021). «Jane Lynch To Join Beanie Feldstein In Broadway's 'Funny Girl' Revival; Ramin Karimloo, Jared Grimes Also Cast». Deadline (em inglês). Consultado em 19 de março de 2022 
  3. «Frances Brice Stark, Hollywood Figure, 72». The New York Times. 4 de junho de 1992 
  4. Herman, Jan (1995). A Talent for Trouble: The Life of Hollywood's Most Acclaimed Director. New York: G.P. Putnam. ISBN 0-399-14012-3  Verifique o valor de |url-access=registration (ajuda)
  5. a b c d e f g h Taylor, Theodore (1979). Jule: The Story of Composer Jule Styne. New York: Random House. pp. 226–249. ISBN 0-394-41296-6 
  6. «Theater"Funny Girl"; Musical Based on Life of Fanny Brice». The New York Times (em inglês). 27 de março de 1964. ISSN 0362-4331. Consultado em 27 de novembro de 2021 
  7. «AusStage». www.ausstage.edu.au. Consultado em 18 de junho de 2020 
  8. «AusStage». www.ausstage.edu.au. Consultado em 18 de junho de 2020 
  9. «AusStage». www.ausstage.edu.au. Consultado em 18 de junho de 2020 
  10. «Funny Girl – The Musical in Concert». www.sydneysymphony.com (em inglês). Consultado em 18 de junho de 2020 
  11. «'Funny Girl' tour, 1996». deb.org. Consultado em 28 de janeiro de 2010 
  12. «Just Don't Call Her Debbie: For Deborah Gibson, anything is still possible». Rolling Stone. 10 de fevereiro de 1997. Arquivado do original em 14 de outubro de 2008 
  13. Jones, Chris (17–23 de fevereiro de 1997). «Off Season: Tourers Hitting Road Blocks». Variety. p. 73 
  14. Weiskind, Ron (3 de outubro de 1996). «'Funny Girl' Opts For Laughs Over Depth». Pittsburgh Post-Gazette. p. F8 
  15. Lefkowitz, David (26 de novembro de 1996). «Debbie Gibson Funny Girl Tour Cancels 1996 Engagements». Playbill. Consultado em 25 de abril de 2022 
  16. BWW, Team (9 de janeiro de 2023). «Breaking: FUNNY GIRL to Launch National Tour». Broadway World. Consultado em 10 de janeiro de 2023 
  17. Katerina McCrimmon to Star as Fanny Brice in FUNNY GIRL North American Tour
  18. «Cast & Creative». Funny Girl (em inglês). Consultado em 16 de setembro de 2023 
  19. Gans, Andrew and Shenton, Mark. "Watch London's Funny Girl, Sheridan Smith, Sing! (Video)" Playbill, August 2015
  20. Staff. "The Verdict: Read Reviews of London's Funny Girl Revival Starring Sheridan Smith" playbill.com, December 2, 2015
  21. «Sheridan Smith in Funny Girl at the Savoy Theatre». Box Office. 30 de outubro de 2015 
  22. «Funny Girl extends in the West End» 
  23. «Natasha Barnes temporarily takes over as Fanny Brice in Funny Girl» 
  24. «Producers of Funny Girl release new statement» 
  25. Viagas, Robert. "Sheridan Smith Returns to London Production of 'Funny Girl' Today" Playbill, July 8, 2016
  26. «Happy Birthday Lines» 
  27. Shenton, Mark " 'Funny Girl' to Launch U.K. Tour in February 2017" Playbill, June 27, 2016
  28. «Sheridan Smith to star in Funny Girl UK tour!» 
  29. Cappelle, Laura (5 de dezembro de 2019). «For Entertaining Musicals, Look No Further Than … Paris». The New York Times. Consultado em 5 de fevereiro de 2020 
  30. «Review Roundup: Christina Bianco Earns Raves For FUNNY GIRL In Paris» 
  31. Tomeo, Marissa (7 de fevereiro de 2022). «FUNNY GIRL Announces Complete Cast and Creative Team». Consultado em 12 de fevereiro de 2022 
  32. Green, Jesse (25 de abril de 2022). «Review: Broadway's First 'Funny Girl' Revival Shows Why It Took So Long». The New York Times 
  33. «'Funny Girl' Broadway Review: No Rain on Beanie Feldstein's Parade, but Expect Some Drizzle». 25 de abril de 2022 
  34. Sherman, Rachel (9 de maio de 2022). «Full List of the 2022 Tony Award Nominees». The New York Times 
  35. Staff, BWW (10 de julho de 2022). «Beanie Feldstein Will Depart Funny Girl July 31st». Consultado em 11 de julho de 2022 
  36. Culwell-Block, Logan (11 de julho de 2022). «It's Official: Lea Michele to Star as Fanny Brice in Broadway's Funny Girl; Tovah Feldshuh Will Co-Star as Mrs. Brice» 
  37. Cristi, A.A. (9 de agosto de 2022). «Emmy Award-Winner Jane Lynch To Depart FUNNY GIRL August 14». Consultado em 12 de agosto de 2022 
  38. Paulson, Michael (2 de março de 2023). «'Funny Girl,' Starring Lea Michele, to Close Labor Day Weekend». The New York Times (em inglês). ISSN 0362-4331. Consultado em 3 de março de 2023 
  39. «'Funny Girl' With Lea Michele Recoups $16.5 Million Capitalization» 
  40. «Lea Michele Is Living Out Rachel Berry's Dream of Starring in Funny Girl». Screen Rant. 11 de julho de 2022 
  41. «'Funny Girl' With Lea Michele Recoups $16.5 Million Capitalization» 
  42. Gans, Andrew (9 de maio de 2002). «Chenoweth, Foster, Krakowski, Murphy and White Added to Funny Girl Benefit». Playbill. Consultado em 26 de janeiro de 2010. Arquivado do original em 31 de janeiro de 2013 
  43. Gans, Andrew (27 de setembro de 2002). «'Funny Girl': The Second Annual Benefit Concert for The Actors' Fund of America». Playbill. Arquivado do original em 12 de outubro de 2012 
  44. Ambroz, Jillian Hornbeck (22 de abril de 2001). «Actress Takes a Step Into Fanny Brice's Shoes». The New York Times 
  45. «'Funny Girl' listing». Broadway Theatre. Consultado em 27 de janeiro de 2010. Arquivado do original em 4 de fevereiro de 2010 
  46. Jones, Kenneth (31 de dezembro de 2009). «Griffin and Osetek Direct Sheperd in Chicago 'Funny Girl', Beginning New Year's Eve». Playbill 
  47. Ng, David (15 de março de 2011). «Ahmanson Theatre's 2011–12 season to include 'War Horse' and new 'Funny Girl' revival». Los Angeles Times 
  48. «Lauren Ambrose & Bartlett Sher Talk 'Funny Girl' Casting». Broadway World. Consultado em 3 de agosto de 2011 
  49. «'Funny Girl' Revival to Play Broadway's Imperial Theatre Opening April 2012». Broadway World 
  50. Gans, Andrew (3 de novembro de 2011). «Los Angeles and Broadway Engagements of Funny Girl Postponed». Playbill. Arquivado do original em 4 de novembro de 2011 
  51. «FUNNY GIRL – A GAROTA GENIAL». INFOTEATRO. Consultado em 16 de fevereiro de 2024 
  52. B!, Redação (14 de fevereiro de 2023). «Montagem brasileira de "Funny Girl" abre audição». A Broadway é Aqui!. Consultado em 16 de fevereiro de 2024 
  53. Semana, Redação Guia da. «Clássico dos musicais, "Funny Girl" chega a São Paulo; saiba tudo!». Guia da Semana. Consultado em 16 de fevereiro de 2024 
  54. «Musical 'Funny Girl', que revelou Barbra Streisand, chega aos palcos de SP». Guia Folha. 17 de agosto de 2023. Consultado em 16 de fevereiro de 2024 
  55. Britto, Lucas de (25 de agosto de 2023). «'Funny Girl' é uma das produções brasileiras mais surpreendentes dos últimos anos». Medium (em inglês). Consultado em 16 de fevereiro de 2024 
  56. a b Manhã, Cláudia Chaves | Especial para o Correio da (4 de janeiro de 2024). «CRÍTICA / TEATRO / FUNNY GIRL - A GAROTA GENIAL | A vida não é uma comédia». Jornal Correio da Manhã. Consultado em 16 de fevereiro de 2024 
  57. «Comédia musical 'Funny Girl', que revelou Barbra Streisand, ganha versão brasileira no Rio em superprodução». O Globo. 26 de outubro de 2023. Consultado em 16 de fevereiro de 2024 
  58. Alvarenga, Augusto (27 de setembro de 2023). «Finalizando temporada aclamada em São Paulo, Funny Girl se prepara para o Rio de Janeiro». escutai. Consultado em 16 de fevereiro de 2024 
  59. «Funny Girl Broadway Out of Town Tryouts & Trunk Songs». Barbra Archives (em inglês). Consultado em 25 de maio de 2022 
  60. Gans, Andrew (13 de julho de 2016). «Cast Recording of London Funny Girl Now Due in August». Playbill. Consultado em 7 de setembro de 2023 
  61. Mosher, Stephen (20 de novembro de 2022). «Funny Girl The New Broadway Cast Recording Is Fanny-Tastic». Broadway World. Consultado em 20 de novembro de 2022 
  62. devops (2 de janeiro de 2013). «Cast Albums». Billboard (em inglês). Consultado em 2 de janeiro de 2023 
  63. Dex, Robert (9 de novembro de 2016). «Evening Standard Theatre Awards 2016: The shortlist». Evening Standard (em inglês). Consultado em 16 de fevereiro de 2024 
  64. Thompson, Jessie (14 de fevereiro de 2017). «Evening Standard Theatre Awards 2016: The winners». Evening Standard (em inglês). Consultado em 16 de fevereiro de 2024 
  65. «Olivier Winners 2017». Olivier Awards (em inglês). Consultado em 16 de fevereiro de 2024 
  66. «2022 Tony Award Nominations». Tony Awards. 9 de maio de 2022. Consultado em 9 de maio de 2022 
  67. «Nominees». Drama Desk Awards (em inglês). Consultado em 16 de maio de 2022 
  68. «2022 Awards - The Drama League». dramaleague.org (em inglês). 22 de novembro de 2021. Consultado em 16 de maio de 2022 
  69. «Funny Girl Star Julie Benko Among 2023 Theatre World Award Winners» (em inglês). 1 de maio de 2023. Consultado em 2 de maio de 2023 
  70. [1]

Ligações externas editar

 
O Commons possui uma categoria com imagens e outros ficheiros sobre Funny Girl (musical)